داخل المستودعات المُعاد استخدامها في منطقة جاكس بالرياض، تضفي سلسلة الصور التي التقطها ساركر بروتيك ومقره دكا توهجًا ناعمًا ومشرقًا. بعنوان أونجر، تعتمد هذه المجموعة الكبيرة من الأعمال التي قام بها الفنان والمعلم والقيّم البنغلاديشي الشاب على سنوات من البحث حول البنية التحتية للسكك الحديدية البريطانية في ما كان في السابق ولاية البنغال غير المقسمة.
بعد القراءة عن شبكات السكك الحديدية الاستعمارية، أصبح بروتيك مهتمًا بشكل متزايد بمناطق تعدين الفحم في موطنه بنجلاديش. بعد ذلك، سافر إلى المدن الهندية المجاورة مثل أسانسول ودانباد (حيث ضرب رجل العصابات في بوليوود) عصابات واسيبور ويضيف: “لمزيد من فهم “مدن السكك الحديدية في شبه القارة الهندية، وهندستها المعمارية، وإسكانها، ومناظرها الطبيعية، وبيئتها، والسياق التاريخي الذي شكل هوية جنوب آسيا”.
“كان هذا البحث عملية تدريجية، أقرب إلى حل اللغز”، يضحك الرجل البالغ من العمر 39 عامًا والذي يشغل منصب المدير الفني المشارك لمهرجان تشوبي ميلا، أول مهرجان للتصوير الفوتوغرافي في آسيا. وبصرف النظر عن الموروثات الاستعمارية المشحونة التي لا تزال تؤثر على سياسة وثقافة جنوب آسيا حتى اليوم، اونجر (مصطلح بنغالي شعري يعني النار ولكنه يمكن أن يشير أيضًا إلى صراع داخلي) يعلق بمهارة على الدوافع التاريخية والإمبريالية وراء تغير المناخ.
ولكن ربما يكون السبب وراء كونها واحدة من الأعمال المثالية في الدورة الثالثة من بينالي الدرعية للفن المعاصر 2026 هو أنها تستكشف فكرة الحركة، والرحلات، والزمن، والهجرة، والتحولات، والمواكب – جميع الموضوعات التي تقع تمامًا في قلب بينالي هذا العام في الرياض.
بعنوان في الفواصل والانتقالات، البينالي والذي يعود إلى منطقة جاكس ويستمر حتى 2 مايو، هو عبارة عن زوبعة مليئة بالمغامرات، تضم أعمال 68 فنانًا من جميع أنحاء العالم وتتضمن أكثر من 25 تكليفًا جديدًا.
بقيادة المخرجين الفنيين نورا رازيان وصبيح أحمد. في الفواصل والانتقالات يبدو الأمر أشبه بنوتة موسيقية تتراقص فيها التواريخ والثقافات والهجرات معًا من خلال الأغاني والقصص والتجارب. عنوان البينالي باللغة العربية “في الحل والترحال” مستمد من عبارة مستخدمة بالعامية للإشارة إلى دورات المعسكرات والرحلات بين القبائل البدوية في شبه الجزيرة العربية – مما يستحضر المجتمع والتواصل والشعور بالاستمرارية في عالم يتغير باستمرار.
اعتبرها “دعوة للتفكير بشكل إيقاعي” ورؤية الوقت “كطبقات” بدلاً من كونه ثابتًا، كما كتب رازيان وأحمد في مذكرتهما التنظيمية. إنهم يريدون منا أن نتأمل ونحتفل بإيقاعات اللغة والذكريات عبر الزمن والإنتاج الثقافي والتبادل من خلال نسيج من الأصوات، من الماضي إلى الحاضر، مما يعكس ربما التحول الأخير للمملكة العربية السعودية في ظل رؤية 2030.
اجتذب حفل افتتاح البينالي في 30 يناير/كانون الثاني حشدًا كبيرًا، مما يثبت مرة أخرى شهية المملكة المتزايدة للفن المعاصر المتطور – وخاصة أن حماس الشباب السعودي كان مشهدًا يستحق المشاهدة. ومن المناسب أن يبدأ الكرنفال الفني بموكب يتقدمه عرض يسمى طي الخيام بقلم محمد الحمدان (7amdan) الذي انطلقت قافلته من سيارات Chasse عبر منطقة JAX معلنة قدوم موسم آخر مليء بالفن للسعوديين.
مثل ساركر بروتيك، فإن التركيب الفني للفنان الكوسوفي بيتريت هاليلاج يدور حول التاريخ غير المكتمل. كما تقترب من عمله بعنوان بركاني جدًا فوق هذه الريشة الخضراءتجد نفسك منغمسًا في أرض العجائب الطفولية، ولكن سرعان ما تواجه مواضيع أكثر مشؤومة. ولدت من ذكريات طفولة الفنانة ومخاوفها وأحلامها من الحرب في كوسوفو في أواخر التسعينيات، وهي تواجه العنف والتهجير.
يقول حليلاج: “بالنسبة لي، العمل يدور حول البقاء والخيال كأدوات للمقاومة. عندما تكون طفلاً في حرب، فإن الخيال والاختراع ليسا مهربين، بل هما ضروريات. وبهذا المعنى، العمل مفعم بالأمل: فهو يصر على الحنان والضعف كمواضع سياسية”. Wknd.
كان لموضوع البينالي وأفكاره وهدفه صدى عميق لدى حليلاج. باعتباره أول زائر للمملكة العربية السعودية، يرى بينالي الدرعية للفن المعاصر بمثابة مساحة للقاءات جديدة ومنارة إبداعية مليئة بالأسئلة والتعلم. ويشعر أن هذه لحظة ديناميكية للفنون والثقافة في منطقة الخليج، والتي أصبحت حافزًا للتغيير وتجذب انتباه المواهب العالمية الكبرى.
ويضيف: “من المهم الاستماع بعناية إلى الأماكن التي تشهد تحولات، والاعتراف بالتاريخ والوقت دون التسرع في الاستنتاجات. التقدم، بالنسبة لي، ليس سباقًا أو منافسة مع البلدان الأخرى. ما يهم هو الرعاية – للناس والأقليات والأجانب والمناظر الطبيعية. ولا ينبغي أن يأتي التقدم على حساب المحو أو المعاناة”.
في مكان قريب، ثيو مرسييه بيت الخلود حزم لكمة متناقضة. في البداية، يشبه هذا التمثال الرملي المذهل أكوام النمل الأبيض أو كتل الصحراء، ولم تكن متأكدًا تمامًا مما إذا كانت من صنع يد الإنسان أم أنه تكوين طبيعي. يشعر الزوار وكأنهم دخلوا موقع تنقيب أو موقع أثري. عند التحدث إلى النحات المقيم في باريس، يكتشف المرء أنه تم الحصول على حوالي 400 طن من الكثبان الرملية القريبة من الرياض، وكانت الفكرة هي التأكيد على حقيقة أن رمال الصحراء المتواضعة تتمتع بالمرونة الكافية لحمل قصص وذكريات قديمة لا توصف.
“أنا أستخدم الرمال كرمز للزمن ولكن أيضًا للتحول”، يقول الفائز بجائزة شوفالييه للفنون والآداب 2022، مضيفًا أنه أراد أيضًا تسليط الضوء على كيفية انشغال البشر بنهب الرمال من الجزر والجبال والأنهار لبناء مدننا ومشهدنا الاجتماعي. “لكن الحقيقة هي أن العالم وحدة – أو يمكننا أن نقول، وحدة. أسمي هذا التركيب “أحفورة حية”، لأنه يدور حول التغيير البطيء وهو غير قابل للكسر وهش.”
لا شك، بيت الخلود هو تناقض في المصطلحات. المفارقة المطلقة هي أنه بعد اختتام البينالي، سيتم تفكيكه وإعادة الرمال إلى موقعه الأصلي – وهي عبارة نهائية لا يستطيع ميرسييه، وهو أيضًا مدير مسرح، الانتظار لإلقاءها. يعرض البينالي أيضًا مجموعة من أعمال الفيديو والتجارب القائمة على الصوت، وربما يشير إلى نقطة مفادها أن الصور المتحركة تشبه الحركات، حتى لو تم قراءتها فقط في الترددات السينمائية. مجموعة Raqs Media ومقرها الهند شيء نادر يمكن خسارته (كامل مع تركيب سرير المستشفى) وRohini Devasher’s من غبار هذا الكوكب تبرز بسبب دقتها المفاهيمية ونهجها المكثف في البحث.
تظهر الصور المتحركة التي تشبه الحلم للفنانة السعودية الشابة عهد العمودي وهي تركض لتلتقط شيئًا بعيد المنال وبعيدًا عن المنال إلى الأبد، مما يحول الفيديو أحادي القناة إلى ساحة للحركة والرتابة. ومن المثير للاهتمام أن مؤسسة الشارقة للفنون قد أطلقت للتو معرضًا فرديًا للعمودي بعنوان مشمس في غاليري 6، ساحة المريجة في الشارقة، والذي يستكشف مفاهيم الشمس والرمال والهوية الجماعية من خلال عدسة فن البوب المميزة.
وفي الوقت نفسه، سيواجه عشاق الفن الذين يزورون الدرعية من الإمارات العربية المتحدة بعض الوجوه المألوفة – عفراء الظاهري، المولودة في أبو ظبي، ممثلة بطاولة طعام زجاجية، وعبد الله السعدي. رحلة النعال تضم العشرات من الحجارة والصخور التي تم العثور عليها. وبطبيعة الحال، فإن المخرجين الفنيين المشاركين في البينالي نورا رازيان وصبيح أحمد ليسا غريبين على المشهد الثقافي في الإمارات العربية المتحدة.
يشغل أحمد حاليًا منصب مستشار المشاريع في مؤسسة إشارة للفنون بينما يشغل رازيان منصب نائب المدير ورئيس المعارض في مركز جميل للفنون في دبي. وقد لعب كلاهما دوراً محورياً في تشكيل الحوار الفني في دولة الإمارات العربية المتحدة، وبأيديهما الماهرة، يزدهر البينالي ليصبح أداة للعناية والتعاطف والوعي والمعرفة والإصغاء.
في عالم تتقلص فيه مجالات الاهتمام وتتزايد فيه سياسات الكراهية، يقدم لنا الحدث الذي يستمر لعدة أشهر فرصة للتوقف ويجبرنا على رؤية الأجسام البشرية والأغاني والشعر والثقافات المتنوعة تتحرك معًا على طول ما يبدو أنه في الأساس خريطة مشتركة. سواء كان ذلك الجمال والصقور في شبه الجزيرة العربية أو البشر الذين يهاجرون بحثًا عن حياة أفضل، فقد حددت الحركة التاريخ منذ فترة طويلة ومنحت حياتنا معنى.
وكما يختتم بيتريت هاليلاج: “هذا شيء أؤمن به حقًا – الطيور ستنقذنا. لقد فعلت ذلك من أجلي في عام 1999، عندما كنت أعيش في مخيم للاجئين. وهي تذكرنا بأن الحرية والحركة والحلم لا يزال ممكنًا”.
تنطلق النسخة الثالثة من بينالي الدرعية للفن المعاصر بعنوان “فواصل وتحولات” في منطقة جاكس بالرياض حتى 2 مايو
