في أسبوع الموضة في لندن، تلبي العلامات التجارية احتياجاتها الفريدة من نوعها من المهووسين والمهووسين

لندن —

هذا الموسم في أسبوع الموضة في لندن، أوضح المصممون أن المدرج لم يعد الطريقة الوحيدة لتنظيم العرض. في كل منصة عرض عالية الأوكتان خلال جدول الأيام الخمسة، كان هناك عدد من العروض التقديمية المريحة والتجمعات غير الرسمية حيث سعت بعض العلامات التجارية إلى توفير المال وإبطاء الأمور والتواصل مع مجتمعها أبعد من صلابة المقاعد المخصصة.

في موسمها الثاني كرئيسة تنفيذية لمجلس الأزياء البريطاني، لخصت لورا وير الأمر بشكل أفضل خلال كلمتها الافتتاحية صباح الجمعة. وقالت: “هذا الأسبوع ليس مجرد جدول للعروض”، مستعرضة العديد من العروض التقديمية ووجبات العشاء والفعاليات التي تقام. وتابعت أن قوة لندن تكمن في حقيقة أن المدينة “لا تتبع صيغة ما” ولكنها تحدد “درجة الحرارة الثقافية”.

في الواقع، فإن العلامات التجارية في لندن، التي يُنظر إليها منذ فترة طويلة على أنها شقيقة متقلبة في تقويم الموضة، تختلف عن العلامات التجارية الأكثر قابلية للاستمرار تجاريًا في أسبوع الموضة في نيويورك، والتي أظهرت في وقت سابق من هذا الشهر براعتها في معرفة كيفية بيع الملابس، وغالبًا ما تحظى بجاذبية أوسع. هذا لا يعني أن المصممين في لندن لا يعرفون كيفية البيع، لكن أسلوبهم أكثر استهدافًا.

سواء أكان ذلك إعادة إنشاء شيت لو لسوق ليلي في هونغ كونغ، أو مزيج الفولكلور من إنتاج تشوبوفا لوينا للفتيات الغريبات، أو استكشاف تولو كوكر للهوية السوداء في الشتات، تميل العلامات التجارية المستقلة في لندن إلى تسليط الضوء على الفئات المحرومة وتلبية احتياجاتهم – بدءًا من أفراد مجتمع LGBTQ+ إلى الأشخاص الملونين. ومن خلال القيام بذلك، جمع العديد من المصممين متابعين مخلصين. وكانت هذه المجتمعات هي التي سعوا إلى الانخراط فيها – ليس فقط من خلال الملابس، ولكن هذه المرة من خلال اللحظات التي شجعت الضيوف على الاختلاط مع المصممين وكذلك مع بعضهم البعض.

وتذكرت لورا إنغام، نائبة مدير شبكة الأزياء العالمية التابعة لمجلة فوغ، لشبكة CNN محادثة جرت الأسبوع الماضي مع أحد زملائها، حيث ناقشا “قوة الموضة في سرد ​​القصص من ثقافات مختلفة، وأهمية المجتمع”. وقالت إن الموضة يمكن أن تلعب دوراً في “توحيد جميع المجتمعات، مع تسليط الضوء أيضاً” على المصممين الواعدين في المدينة، والذين كان الكثير منهم “يضاعفون وجهات نظرهم الفريدة”.

وكما قالت المصممة إيما تشوبوفا، نصف العلامة التجارية Chopova Lowena، المعروفة بجمالياتها غير العصرية: “مجتمعنا هو كل شيء بالنسبة لنا”. منذ عام 2022، عرضت Chopova والمؤسس المشارك Laura Lowena-Irons تصميماتهما عبر المنصة مرة واحدة فقط في السنة، وعادةً ما يطلقان كتابًا رقميًا للبحث بدلاً من ذلك. لأول مرة، أقاموا عرضًا تقديميًا مكتملًا بـ AstroTurf للضيوف للعب الميني جولف و الكعك تحت عنوان الحديقة لقضم عليها. وقالت تشوبوفا: “نريد الاستمرار في إطعام شعبنا”، بالمعنى المجازي والحرفي على حد سواء.

ومن بين المصممين الذين تجنبوا عروض الأزياء هذا الموسم كانت تاليا باير، التي استضافت بدلاً من ذلك تجمعاً حميماً للاحتفال بنسخة محدودة من المجلة التي وثقت عملية صنع مجموعتها الأخيرة. في هذه الأثناء، قدمت المصممة كازنا أسكر وجبة الإفطار للمحتفلين بشهر رمضان، حيث قدمت المنسوجات التي جمعتها من رحلاتها الأخيرة إلى الشرق الأوسط. وافتتح أليكس أرسينولت وشارلوت نولز، المؤسسان المشاركان لشركة Knwls، متجرًا مؤقتًا مزينًا بلوحات لفنانين عرفواهما منذ المدرسة. في صباح أحد الأيام، استضاف الثنائي، الذي لديه شراكة مع Nike منذ عام 2025، جلسة بيلاتيس في الفضاء. وأعرب أرسينولت عن أمله في أن تنال مثل هذه الأنشطة إعجاب الجماهير. وقال: “هذا ما يريده الناس هذه الأيام، إنهم يتوقون إلى شيء مادي”.

وفي مكان آخر، قدمت تاليا لوباتون علامتها التجارية المرغوبة Liberowe في أسبوع الموضة في لندن للمرة الأولى. في حين أن العديد من أقرانها في سنترال سانت مارتينز (تخرجت لوباتون من دورة ماجستير الأزياء) يميلون إلى صنع ملابس أكثر تحديًا ورائدة، فإن Liberowe تقدم ببساطة سترات يمكن ارتداؤها للنساء العاملات، وإن كان ذلك بلمسة رجولية. قالت وهي تضحك: “كنت دائمًا الطالبة التجارية الأكثر”. علمت التركيبات مع العملاء الأوائل في منزلها لوباتون من كانت تصنع الملابس له. وقالت: “كانت تلك مقاومتي. وكان من الصعب الحفاظ على هذه الرؤية في بعض الأحيان. أحب الاستكشاف، لكني أحب الاحتفاء بالمرأة. هذه هي الموضة بالنسبة لي”.

ويبدو أن العلامات التجارية الأكبر والأكثر رسوخًا تسعى إلى تحقيق تواصل أكبر أيضًا. عاد جوناثان أندرسون، المقيم حاليًا في باريس كمدير فني لديور، إلى لندن للاحتفال بافتتاح متجر العلامة التجارية الجديد الذي يحمل اسمه في منطقة بيمليكو المركزية بالعاصمة. وفي الليلة نفسها، نظمت المصممة التي تحمل الاسم نفسه Roksanda Illincic حفل عشاء لـ “أصدقاء المنزل” الذين جاءوا وهم يرتدون تصاميم العلامة التجارية النابضة بالحياة والمتدفقة. وفي الوقت نفسه، احتفل إرديم مورالي أوغلو بالذكرى العشرين لعلامته التجارية بعرض حضره أمثال كيرا نايتلي وهيلين ميرين وجلين كلوز – على الرغم من أنه استضاف في الليلة السابقة حفل كوكتيل للأصدقاء والمتعاونين المقربين في متجر Dover Street Market متعدد العلامات التجارية.

لا تزال بعض العلامات التجارية مستمرة في عرض المدرج التقليدي. عادت سيمون روشا إلى مسرح قصر ألكسندرا بشمال لندن لتقدم مجموعتها المليئة بالورود والخياطة المقسمة والملابس الرياضية (من خلال تعاون جديد مع أديداس). ومع ذلك، احتفظت المصممة بشعور من الدفء العائلي، ويرجع الفضل في ذلك جزئيًا إلى والدتها أوديت التي رحبت شخصيًا بالضيوف والأصدقاء الذين وجدوا مقاعدهم. لقد كان الأمر أيضًا شأنًا عائليًا بالنسبة لكونر آيفز، المحبوب الأمريكي في أسبوع الموضة في لندن، والذي انتشر العام الماضي على نطاق واسع بسبب قميص يحمل عبارة “Protect the Dolls” الذي جمع منذ ذلك الحين أكثر من 600 ألف دولار لصالح مؤسسة Trans Life الخيرية التي يوجد مقرها في الولايات المتحدة. أحدث عرض له قام فيه أصدقاءه بدور عارضي الأزياء، بما في ذلك صديقه الذي ظهر لأول مرة على المدرج وهو يحمل كلب آيفز، ريكس، البالغ من العمر 7 أشهر.

بدلاً من البحث عن الإلهام في أماكن أبعد، يفكر المصممون في لندن في كثير من الأحيان في الأشخاص المحيطين بهم والأقرب إليهم. لذلك، في حين أن عروضهم قد لا تكون الأروع أو دائمًا ما تتمتع بأكبر قدر من الجاذبية، إلا أنها بالتأكيد من بين أكثر العروض شخصية. وبعد سنوات من التجانس (نتيجة لاتجاهات وسائل التواصل الاجتماعي وتوحيد الشركات)، ربما يكون هناك شيء هنا يمكن لصناعة الأزياء الأوسع أن تتعلم منه.