يكشف معرض فوغ الجديد عن عروض الأزياء كيف غيّر هذا الممشى المتواضع الموضة إلى الأبد
لندن
سي إن إن
—
على الرغم من أن عرض المدرج الحديث يستمر عادةً أقل من 15 دقيقة، إلا أنه غالبًا ما يتطلب أشهرًا من الإعداد ومئات الآلاف من الدولارات وجيشًا من الفنيين ذوي المهارات العالية والبنائين والخياطين. ومع ذلك، فإن هذه العروض العابرة لديها القدرة على ترسيخ إرث المصمم.
حتى لو لم تكن من متابعي الموضة، فقد تكون على دراية ببعض اللحظات المؤثرة على منصات العرض، مثل روبوتات الطلاء بالرش المستخدمة في عرض ألكسندر ماكوين لربيع وصيف 1999، على سبيل المثال، أو الوقت الذي أطلقت فيه شانيل صاروخًا بالحجم الطبيعي السفينة خلال عرض خريف وشتاء 2017. وإذا فاتتكم هذه العروض الثورية، فهي جزء من معرض جديد في لندن بعنوان “Vogue: Inventing the Runway” في لايت روم.
يتم عرض مزيج من لقطات الكواليس ولقطات المدرج على جدران المكان التي يبلغ ارتفاعها 39 قدمًا، وينقل المشاهدين إلى مركز تاريخ الموضة. وقالت شيوما نادي، رئيسة المحتوى التحريري في مجلة فوغ البريطانية، في افتتاح المعرض: “إنها فرصة لجلب الناس إلى هذه التجربة”.
وأضافت: “يحصلون على اقتراح بشأن (ما يعنيه حضور عرض أزياء) على هواتفهم، ولكن هذه هي التجربة الغامرة الكاملة”.
في عصر وسائل التواصل الاجتماعي، تم التركيز بشكل متزايد على لحظات عرض الأزياء التي لا تنسى. اليوم، يجب على المصممين أيضًا أن يأخذوا بعين الاعتبار جمهورًا يمتد إلى ما هو أبعد من أولئك الجالسين في الصف الأمامي.
تمت مشاهدة لقطات من عرض جون غاليانو المسرحي Maison Margiela لخريف وشتاء 2025، والذي أقيم في الجزء السفلي الرطب من جسر بونت ألكسندر الثالث في باريس في يناير، أكثر من 2.5 مليون مرة على X. وبالمثل، اجتذب عرض سان لوران الأخير في باريس الملايين من مقل العيون الإضافية على وسائل التواصل الاجتماعي – وذلك بشكل أساسي لمشاهدة عودة بيلا حديد إلى المدرج ببدلة كبيرة الحجم وكعكة ناعمة إلى الخلف. في الشهر الماضي، حصد مقطع لعارضة الأزياء المتحولة جنسيًا، أليكس كونساني، وهي تتبختر على منصة فيكتوريا سيكريت بزوج من الأجنحة الفخمة المصنوعة من الساتان، أكثر من 16 مليون مشاهدة، أيضًا على X. وقد لا تزال الأزياء الفاخرة – وأسعارها المرتفعة – تلبي احتياجات الناس. القلة، ولكن مشهد المدرج أصبح الترفيه السائد.
لكن الأمر لم يكن دائما على هذا النحو. أولئك الذين شاهدوا فاريل ويليامز وهو يتولى إدارة جسر بونت نيوف في باريس الصيف الماضي لصالح لويس فويتون قد يجدون صعوبة في تخيل ذلك، لكن منصة الأزياء كانت ذات يوم شأناً بسيطاً.
يمكن إرجاع مدارج الأزياء إلى منتصف القرن التاسع عشر، عندما قام صانعو الملابس مثل تشارلز فريدريك وورث باستبدال عارضات الأزياء بنماذج حية وفتحوا الغرف الخلفية لمشاغلهم للعملاء الموثوق بهم. وقالت الدكتورة كيت ستراسدين، مؤرخة الموضة في جامعة فالماوث في إنجلترا، لشبكة CNN في مقابلة عبر الهاتف: “اتخذ (وورث) خطوة بدعوة الناس إلى صالونه في باريس وأظهر لهم ما كان عليه أن يقدمه”. “لقد قلبت بالفعل طريقة نشر ما كان رائجًا رأسًا على عقب”.
في السابق، كان الخياطون يعملون وفقًا للمواصفات التي وضعها عملاؤهم. يقوم العملاء بإملاء نوع القماش وأسلوب ما يريدون صنعه، والذي غالبًا ما يعتمد على ما رأوه في صحافة الأزياء أو ما يرتديه أصدقاؤهم. لكن وورث وشخصيات بارزة أخرى، مثل الخياطة البريطانية لوسي، الليدي داف جوردون، قرروا وضع رؤيتهم الإبداعية في المقام الأول. لقد تطوروا من خياطين إلى مصممين، ويرجع الفضل في ذلك إلى حد كبير إلى مفهوم المدرج. قال ستراسدين: “(كانوا) يقولون: سأدعوك إلى صالوني وسأعرض لك ما لدي، وبعد ذلك ستشعر بالإلهام وتريد أن تطلب مني شيئًا ما”. “لقد فتح المدرج عالمًا آخر تمامًا من التفاعل مع الموضة خارج دائرتك المباشرة.”
كان التخطيط مختلفًا أيضًا. لم تكن هناك عروض مسرحية أو مدارج ضيقة في عروض الأزياء المبكرة هذه، بل مجرد حفنة من العارضات المنتقاة بعناية (تم اختيارها لتجسيد “je ne sais quoi” معينة بدلاً من طول معين أو قياسات معينة للجسم) تنسج بين الضيوف أثناء تجوالهم في جميع أنحاء الغرفة. كانت هذه أحداثًا غير رسمية، استمرت لأمسية كاملة، على عكس الإطار الزمني الفظ الذي يمتد لدقائق على منصات العرض الحديثة. وقال ستراسدين لشبكة CNN: “لقد كان الأمر أشبه بحدث”. “كان الناس يأتون ويقضون المزيد من الوقت، في متابعة الأشياء بعد ذلك أو إجراء محادثات… كانت هناك فرصة أكبر للمشاركة”.
وبعد سنوات، في أوائل القرن العشرين، قامت غابرييل “كوكو” شانيل بتنظيم عروض أزياء حميمة في الطابق الأول من مبنى شقتها في باريس. تبتعد لتشاهد موكب العارضات – ورد فعل الجمهور – في انعكاس درجها ذي المرآة. كانت مدارج كريستوبال بالنسياغا حصرية بالمثل، حيث مُنع الصحفيون من الحضور بالكامل في الخمسينيات من القرن الماضي. (كما قام بحظر الإيطاليين بشكل كبير إلى حد ما، بعد اكتشاف “حلقة نسخ تحت الأرض” تبيع ملابس نموذجية إلى نيويورك). ومع ذلك، في حين أن جاذبية العرض الخاص الذي يشبه أسلوب الصالونات لا تزال قائمة – فقد منعت شركة ماري كيت وآشلي أولسن، The Row، استخدام الهواتف في معرضها في فبراير – إلا أن الصناعة بشكل عام تعتبر الأكبر هو الأفضل.
قال نادي: “إنها أداة قوية للمصممين والعلامات التجارية للإدلاء ببيان حول هويتهم وما يمثلونه وما هي رؤيتهم الإبداعية”.
يستكشف فيلم “Vogue: Inventing the Runway” التطور الثقافي لعروض الأزياء، بدءًا من عروض استوديوهات وورث الخاصة وحتى الخيال المستحيل لمنتجات الراحل كارل لاغرفيلد.
تشتمل هذه الجولة السريعة على بعض اللحظات الأكثر إثارة وسحرًا وإبهارًا في هذه الصناعة، مثل عرض ماكوين المقدس لربيع وصيف 2001، “Voss”، والذي جلس فيه الجمهور خلف أربعة جدران مصنوعة من ألواح مزدوجة الجوانب. المرايا حتى يتمكن من التحكم في ما يرونه ومتى. ولمدة ساعتين تقريبًا قبل بدء العرض، أعاد المصورين والحاضرين إلى أنفسهم – مما سهل حدوث مواجهة غير مريحة وأرسل رسالة حول النزعة الاستهلاكية المسعورة للأزياء. تقول آنا وينتور، رئيسة تحرير مجلة فوغ، أثناء عرض اللقطات: “لقد كان حدثاً بارزاً في التاريخ الثقافي”.
لكن العروض المسرحية الأكبر من الحياة لم تعد مخصصة للعلامات التجارية الرائجة مثل ماكوين، وشانيل، وديور – والآن، يجب على الأسماء الأصغر أن تنضم إلى السيرك إذا أرادت أن تُرى. يذكرنا فيلم “Inventing the Runway” باللحظات التي انتشرت مؤخرًا: أحواض النباتات المليئة بالفراشات المثيرة للجدل في عرض العلامة التجارية اليابانية Undercover في باريس العام الماضي، أو فستان كوبرني الشهير الذي تم رشه بالرذاذ من عام 2022. “يتعلق الأمر أكثر بكثير برؤية العلامة التجارية”، كما قال. ستراسدين. “الناس لا يتسوقون في هذه العروض، إنها مجرد عروض.”
وأوضح نادي أنه تم اختيار العروض المعروضة في معرض فوغ على أساس ما إذا كانت “حركت الإبرة” أم لا. وأضافت: “لن أقول إنها قائمة شاملة”. “هناك عروض لم نتمكن من تضمينها والتي أعتقد أنها غيرت عالم الموضة. هذه في الواقع لقطة من المئة عام الماضية».
البذخ وحده لا يجعل المدرج مميزًا، ولدى نادي طريقة للتمييز بين ما يستحق التفكير وما هو مجرد دخان ومرايا.
قالت: “يتعلق الأمر برد فعل عاطفي”. “إذا شعرت بالشعر يقف على مؤخرة رقبتي، أو كنت أفكر في العرض بعد فترة طويلة من الدقائق العشر التي قضيتها فيه، فهذا ما يمكن أن أسميه عرضًا رائعًا.”
