مارك كيرمود يتحدث عن حب مارتن سكورسيزي للسينما البريطانية | مارتن سكورسيزي

تفي عطلة نهاية الأسبوع، يبدأ معهد الفيلم البريطاني في ساوث بانك في لندن موسمًا من الأفلام بعنوان مارتن سكورسيزي يختار جواهر السينما البريطانية المخفية. ومن بين الأفلام التي لفتت انتباهي فيلم تيرينس فيشر الرائع المزدوج (1948) إلى الخطر العام و 1952 الوجه المسروق), روي وارد بيكر الدكتور جيكل والأخت هايد (1971), جون هوغ أسطورة بيت الجحيم (1973) وشاشة نترات نادرة لجوهرة ألبرتو كافالكانتي الداكنة التي تعود إلى عام 1942، هل كان اليوم جيدا؟

حقيقة أن المخرج الذي تتضمن سيرته الذاتية الاستثنائية سائق التاكسي (1973)، الثور الهائج (1980)، الإغراء الأخير للمسيح (1988)، كازينو (1995)، عصابات نيويورك (2002)، ذئب وول ستريت ((2013) وفي العام الماضي فقط، قتلة زهرة القمر قد يبدو من غير المعقول أن يقوم سكورسيزي بتنظيم مثل هذا الموسم. لكن سكورسيزي كان دائمًا من محبي السينما بقدر ما كان صانع أفلام، والأفلام التي دافع عنها على مر السنين لا تقل أهمية بالنسبة له عن الأفلام التي صنعها.

يجب على أي شخص لديه اهتمام عابر بدراسات الأفلام أن يطلع على الفيلم الوثائقي المثير للاهتمام لعام 1995 رحلة شخصية مع مارتن سكورسيزي عبر الأفلام الأمريكية. تم صنع هذا الفيلم الوثائقي المكون من ثلاثة أجزاء بالتعاون مع الكاتب والمخرج مايكل هنري ويلسون وإنتاج معهد الفيلم البريطاني، ويتناول سكورسيزي المخرج السينمائي باعتباره راويًا للقصص وساحرًا ومهربًا ومحطمًا للأصنام. من تشارلي شابلن، وديفيد دبليو جريفيث، وفريدريك دبليو مورناو إلى سام بيكينباه، وستانلي كوبريك، إنه عمل شخصي للغاية يشيد بصناع الأفلام الذين يحبهم سكورسيزي مع التأكيد على “الحاجة إلى مشاهدة الأفلام القديمة”، و”دراسة الأساتذة القدامى، وإثراء لوحة الألوان الخاصة بك، وتوسيع نطاق قماشك”.

هناك مزيج مسكر بنفس القدر من التاريخ والشخصي في الفيلم الوثائقي لسكورسيزي لعام 2024 صنع في انجلترا:أفلام باول وبريسبيرجرتم صنعه مع المخرج ديفيد هينتون. يتذكر لقاءاته الأولى مع أفلام مثل الحذاء الأحمر (فيلم رائع بالألوان من تصوير جاك كارديف، والذي كان سكورسيزي يعيد مشاهدته مرارًا وتكرارًا على شاشة التلفزيون بالأبيض والأسود)، يقدم سكورسيزي رواية رائعة عن تعاون الثنائي، مع التركيز على كلاسيكيات باول وبريسبرجر مثل أنا أعرف إلى أين أذهب! (1945)، مسألة حياة أو موت (1946)، النرجس الأسودس (1947) و حكايات هوفمان (1951). ولكنه يستخدم أيضًا مقاطع من أفلامه الخاصة لإظهار ما تعلمه من باول وبريسبرجر.

في أحد المشاهد الرائعة، يشرح سكورسيزي كيف تمكن المخرج مايكل باول من تجنب مبارزة بين شخصيتين رئيسيتين في الحياة والموت عقيد شخص ساذجألهمه ذلك للقيام بنفس الشيء في تصويره لـ “معركة البطولة الكبرى” للملاكم جيك لاموتا في الثور الهائجحيث يتبع المشي الطويل إلى الحلبة قطعًا بعيدًا عن المباراة نفسها. وفي كلتا الحالتين، لا يهم القتال، بل ما حدث قبله وبعده.

كان سكورسيزي بالطبع مسؤولاً إلى حد كبير عن عودة سمعة باول إلى الظهور بعد الرفض النقدي العنيف لفيلم المخرج البريطاني المرعب لعام 1960. توم المتلصصالذي يطلق عليه سكورسيزي ““فيلم ملعون” (حرفيًا، فيلم ملعون)، عن “علم الأمراض، والهوس، والإجبار على السينما… ومخاطر التحديق”. في عام 1979، ساعد سكورسيزي في إخراج فيلم “التحديق في الظلام” توم المتلصص وقد عُرض الفيلم في مهرجان نيويورك السينمائي، ثم أعيد عرضه، الأمر الذي أثار إعادة تقييمه باعتباره تحفة فنية حديثة. ووصفت باول، التي تزوجت فيما بعد من محررة سكورسيزي لفترة طويلة، ثيلما شونماكر، تجربة إعادة ميلاد الفيلم بأنها أشبه بسماع “صرخات طفل حديث الولادة”.

“كل هذا التصوير ليس صحيًا”، يقول أحد السطور الرئيسية من توم المتلصص. “أرسل لي أحد أصدقائي هذا السطر في ملاحظة عندما كنا نصنع الثور الهائج“أخبرني سكورسيزي عندما أجريت معه مقابلة من أجل المراقب في عام 2010. “ولا شك أن (صناعة الأفلام) عدوانية، وقد تكون شيئًا غير صحي تمامًا. إنها تقريبًا مثل مرض السينما حيث تريد امتلاك الأشخاص في الفيلم. تريد أن تعيش من خلالهم. تريد امتلاك أرواحهم وأرواحهم، بطريقة ما. وفي النهاية لا يمكنك التوقف”. (بالمناسبة، تم تصوير هذه المقابلة بكاميرتين، وعندما سألني مصورنا بالنسبة للتصفيق المتزامن، قام سكورسيزي – المخرج الدائم – بذلك غريزيًا بنفسه، ثم اعتذر لأنه: “لم أصفق بشكل جيد هناك، آسف…”

أما بالنسبة لموسمه في معهد الفيلم البريطاني، فقد بدأ ذلك برسالة صوتية أرسلها سكورسيزي إلى المخرج السينمائي البريطاني إيدغار رايت، الذي سأله عرضًا “ما هي بعض أفلامك البريطانية المفضلة التي كنت تشاهدها أثناء نشأتك”. وبصفته صانع أفلام، توصل سكورسيزي إلى إجابة من شأنها أن تجعل معظم مبرمجي الأفلام المحترفين يشعرون بالخجل. قال لي رايت في عام 2021: “كانت مشاهدة القائمة أشبه بإكمال أحجية الصور المقطوعة. أفلام أقل شهرة من مخرجين أعرفهم، وأفلام أكثر قتامة من استوديوهات شهيرة، والأمر الأكثر مكافأة، أفلام ربما كانت لتسقط من بين الشقوق إذا لم يوص بها مخرجون مثل مارتن سكورسيزي”.

قد يكون أحد أعظم صناع الأفلام في جيله، لكن دور سكورسيزي كمؤرخ سينمائي – ربما يكون هذا هو أعظم إرث له – وهو رجل متحمس للسينما يلوح بالأعلام.

يُعرض فيلم Martin Scorsese Selects Hidden Gems of British Cinema في BFI Southbank، لندن، في الفترة من 1 سبتمبر إلى 8 أكتوبر

ماذا أستمتع به أيضًا

كاليجولا: القطع النهائي
بعد أكثر من 40 عامًا من تحولها إلى قضية شهيرة مثيرة للجدل، كاليجولا يعود الفيلم إلى الشاشة الكبيرة (وهو متاح أيضًا للبث المباشر) في نسخة جديدة تمامًا تعطي أخيرًا معنى لما كان في السابق مجرد حادث سيارة سينمائي باهظ الثمن. وقد تبرأ منه الكاتب الأصلي جور فيدال والمخرج تينتو براس، كاليجولا (1979) كان يُطلق على الفيلم ذات يوم “أغلى فيلم إباحي تم إنتاجه على الإطلاق” بعد أن تولى المنتج بوب جوتشيوني تحرير الفيلم ودمج مشاهد الجنس العنيف فيه. والآن يكشف إعادة التجميع الجريئة التي أجراها الكاتب والموسيقي ومؤرخ الفن توماس نيجوفان عن ثروة من اللقطات التي لم تُعرض من قبل، لتكشف عن أحد أكثر عروض مالكولم ماكدويل إبهارًا في دور الإمبراطور “الفوضوي” الذي يعتزم تدمير روما من القمة. والنتيجة هي كشف مذهل!