تأتي هذه القصة من العدد القادم لمنظمة العفو الدولية The Hollywood Reporter، والذي سيتم نشره في 31 مارس. اطلع على المزيد من القصص على مدار الأسبوع والعدد الكامل الأسبوع المقبل.
إذا كان عمرك 73 عامًا، فقد عملت على سلسلة من الزيارات تتراوح من فورست غامب ل حرب النجوم: القوة تستيقظولديك جائزتي أوسكار على رفك، قد يبدو قرارًا غريبًا بالعودة فجأة إلى المدرسة. لكن بالنسبة لمصمم الإنتاج ريك كارتر، بدا ظهور الذكاء الاصطناعي بمثابة فرصة لتعلم مهارات جديدة قيمة.
يقول كارتر: “أنا لست شخصًا ثابتًا، فأنا أتقدم للأمام طالما أنا هنا، والفنانون الذين أقدرهم أكثر هم أولئك الذين تطوروا طوال حياتهم”. “لهذا السبب اخترت السير في هذا الطريق.” بدأ كارتر في تلقي دروس في Curious Refuge، التي تعتبر نفسها المدرسة الأولى لتدريس مهارات صناعة الأفلام باستخدام الذكاء الاصطناعي.
تأسست Curious Refuge قبل ثلاث سنوات – إلى الأبد من حيث الذكاء الاصطناعي – وهي من بنات أفكار شيلبي وارد وشريكها كاليب وارد. كانت الفكرة هي توفير “مساحة آمنة” للمبدعين من جميع الخلفيات لتعلم تقنيات الذكاء الاصطناعي في سرد القصص والإنتاج. تتضمن الدورات الدراسية عبر الإنترنت فقط صناعة أفلام الذكاء الاصطناعي والإعلان وكتابة السيناريو والمؤثرات البصرية والأفلام الوثائقية. تتضمن المسارات مشاهدة مقاطع فيديو تعليمية وتعلم استخدام أدوات الذكاء الاصطناعي المختلفة وإكمال المهام. لاجتياز الدورة، عليك إنشاء فيلم قصير باستخدام الذكاء الاصطناعي في المقام الأول. تزعم The Wards أن لديها الآلاف من الطلاب الحاليين، وأن 95 بالمائة منهم يعملون بالفعل في مجال الترفيه أو الصناعات الإعلانية.
يقول The Wards إن طلابهم اعتادوا أن يكونوا خجولين عندما يتعلق الأمر بمناقشة حياتهم المهنية. كان اسم المدرسة ذاته بمثابة إشارة إلى الطبيعة الهرطقة لتعاليمها، مما يشير إلى مأوى للفضوليين المنغلقين على الذكاء الاصطناعي.
يقول شيلبي وارد، المؤسس المشارك والمدير التنفيذي للعمليات في Curious Refuge: “كان لدينا الكثير من المحترفين هنا في هوليوود ينضمون إلى مجموعاتنا ويتعلمون معنا، لكنهم ظلوا هادئين في الخلفية”. “الآن هم أكثر استعدادًا للإفصاح عن مكان عملهم، وفي أي استوديو يعملون.”
هذا هو التحول السريع الذي تشهده الصناعة فيما يتعلق بموضوع الذكاء الاصطناعي، حيث تعتبر التكنولوجيا في الوقت نفسه قوة مروعة لتدمير الوظائف وأداة أساسية متزايدة للحفاظ على القدرة التنافسية. لذا فإن Curious Refuge هو نوع من السخرية الحية: مكان لإنقاذ حياتك المهنية من التكنولوجيا ذاتها التي تحاول تعلمها.
بالنسبة للبعض، تعتبر فكرة مدرسة الذكاء الاصطناعي فكرة سخيفة بعض الشيء. “مدرسة للطباعة تطالب؟” سأل أحد الزملاء. تبدو الشكوك منطقية في أعقاب مقطع فيديو انتشر على نطاق واسع لتوم كروز الافتراضي وهو يقاتل براد بيت الذي أوضح “مخرجه” أنه أنشأ المقتطف عن طريق كتابة جملتين فقط في Seedance 2.0.
لكن المؤسسين يرون الأمر بشكل مختلف. يقول كاليب وارد، وهو أيضًا الرئيس التنفيذي للمدرسة: “إن أكبر مفهوم خاطئ حول صناعة أفلام الذكاء الاصطناعي بشكل عام هو أنك تكتب مطالبة وتحصل على فيلم”. “إنها مهارة فنية. يتطلب الأمر جهدًا كبيرًا لسرد قصة ذات معنى تلقى صدى لدى الآخرين. لا يمكنك إنشاء فيلم يعمل بالذكاء الاصطناعي يتردد صداه لدى الجمهور دون فهم كيفية صياغة قصة مذهلة. لقد وجدنا أن الأشخاص الذين يصنعون أفضل الأفلام بمساعدة الذكاء الاصطناعي في مجتمعنا هم محترفون عاملون في هذه الصناعة.”
الكتابة في المطالبات هي، نعم، شيء كبير جدًا. في الواقع، في حين أن الدورات الدراسية Curious Refuge تتضمن تدريس تقنيات كتابة السيناريو التقليدية لفترة وجيزة، فإنها تقترح أيضًا استخدام ChatGPT للتوصل إلى نقاط حبكة القصة لمفاهيمك، وتشجيع استخدام الذكاء الاصطناعي حتى في الجوانب الأساسية للفيلم.
لكن إنشاء قصة قصيرة ذات مظهر موثوق بالذكاء الاصطناعي تتطلب عادةً معرفة تقنية أكثر بكثير مما قد تعتقد. هناك العديد من أنواع الأدوات المختلفة، كل منها يمنح المخرج مجموعة مذهلة من الخيارات. هل تريد لقطات تبدو وكأنها تم تصويرها بكاميرا Panavision مقاس 35 مم قديمة أو بكاميرا Sony FX3؟ ما هو نوع نمط تصنيف الألوان الذي تريده؟ ماذا عن كل مؤثر صوتي؟ (هل تعلم أن هناك 203 مؤثرات صوتية خالية من حقوق الملكية لـ “عواء المستذئب”؟). تعتبر صناعة الأفلام أكثر تعقيدًا بكثير مما تفترض، بينما لا تزال أبسط بشكل لا نهائي من الإنتاج التقليدي.
ثم هناك جميع الأدوات، التي يتم ترقيتها باستمرار، أو التي يتم الإطاحة بها تمامًا من خلال العروض الأحدث. إن الالتحاق بدورة دراسية في مجال أفلام الذكاء الاصطناعي يشبه إلى حد ما الحصول على شهادة جامعية في اللغة الإنجليزية، وكل بضعة أشهر، تتغير قواعد النحو ذاتها ويقوم القاموس بحذف وإضافة مئات الكلمات الشائعة الاستخدام.
ربما يكون هذا أحد الأسباب لعدم وجود أشخاص غير محترفين في Curious Refuge. أحد الانتقادات الموجهة للمدرسة هو وجود العديد من البرامج التعليمية المجانية عبر الإنترنت. ولكن فيضان الإنترنت من المعلومات المتضاربة والمتجددة باستمرار، كما يقول The Wards، هو ما يجعل المنهج الدراسي المنسق الخاص بـ Curious Refuge جديرًا بالاهتمام.
يقول كالب: “يقول كل منشور: “تم إطلاق هذه الأداة الجديدة وهي تغير تمامًا الطريقة التي نروي بها القصص إلى الأبد” – إنه أمر مبالغ فيه بشكل لا يصدق”. “وجزء من الدافع وراء إنشاء Curious Refuge هو منح الأشخاص مسارًا واضحًا وموضوعيًا حول الأدوات التي يجب استخدامها وما هو مفيد بالفعل على المستوى المهني.”
تبلغ التكلفة الحالية 749 دولارًا لكل دورة، بالإضافة إلى دفع ثمن الأدوات الموصى بها عبر الإنترنت (يمكن أن تتراوح تكلفة الأدوات لفيلم قصير بجودة احترافية مدته 10 دقائق، من 200 إلى 500 دولار). تستعد المدرسة للانتقال إلى نموذج الاشتراك الذي سيفتح مكتبة المحتوى الخاصة بها مقابل رسوم متكررة ويضيف المزيد من التعليقات الفردية مع الخبراء.
تشمل قصص نجاح المدرسة فنان المؤثرات البصرية مايكل إنج (النمر الأسود: واكاندا للأبد)، الذي قال لرويترز إنه “بدأ في الحصول على عمل على الفور” بعد الانتهاء من الدورات. يقول شيلبي: “إنه مطلوب بشكل لا يصدق لأن الكثير من الأشخاص يرغبون في استخدام خبرته الحالية في صناعة المؤثرات البصرية جنبًا إلى جنب مع أدوات الذكاء الاصطناعي التي يعرفها”. إذا كانت الاستجابة القديمة للقلق الوظيفي هي “تعلم البرمجة”، فقد يكون الرد الجديد هو “تعلم كيفية الحث”.
ويتم دعم مسار الانتقال من المدرسة إلى الوظيفة من قبل الشركة الأم لـ Curious Refuge، وهي AI studio Promise، المدعومة من Google، وPeter Chernin’s North Road، وCrossbeam التابعة لمايكل أوفيتز. استحوذت Promise على المدرسة العام الماضي ووظفت خريجيها وساعدت الطلاب في العثور على وظائف في أماكن أخرى في الصناعة.
يقول جيمي بيرن، المؤسس المشارك والرئيس لشركة Promise، وهو أحد المخضرمين في YouTube: “عندما أنشأنا Promise، أدركنا أن المنافسة على المواهب لأفضل فناني جيل الذكاء الاصطناعي ستصبح شرسة جدًا”. “أعتقد أن هذا أثبت صحته. وأردنا معرفة كيف نتأكد من أننا نعرف دائمًا من هي أفضل المواهب الصاعدة. “
يقول بيرن إن الموقف تجاه الذكاء الاصطناعي داخل الاستوديوهات قد تطور بسرعة وأنه “لا يمر يوم” دون أن يتلقى مكالمات من “بعض أكبر الاستوديوهات وشركات الإنتاج” من جميع أنحاء العالم الراغبين في معرفة المزيد عن أدوات الذكاء الاصطناعي. لا ينصب اهتمامهم على إنشاء أفلام الذكاء الاصطناعي بالجملة – ليس بعد، على أي حال – ولكن بدلاً من ذلك يستخدم الذكاء الاصطناعي في مهام مثل إنشاء مقاطع دعائية لعرض الأفكار، والتصور المسبق للوحة القصة، وصناعة الأفلام باستخدام نموذج هجين شائع بشكل متزايد حيث يتم استخدام الذكاء الاصطناعي جنبًا إلى جنب مع التصوير التقليدي.
يقول بيرن: “نحن متفائلون للغاية بشأن استخدام الهجين – مما يعني التصوير على منصة صوتية واستخدام الذكاء الاصطناعي التوليدي للتأثيرات والخلفية”. “يمكننا القيام بذلك بتكلفة أكثر كفاءة وعلى نطاق زمني أسرع بكثير من تصوير الممثلين فعليًا داخل الكاميرا في تلك البيئات. وأعتقد أن الناس قد يتفاجأون بذلك لأنهم لا يدركون حدوث ذلك – لأنه يتناسب بشكل جيد مع النظام البيئي الحالي، أليس كذلك؟ يمكنك التحرك بشكل أسرع قليلاً ويمكنك تحقيق كفاءة التكلفة، ولكن لا يزال لديك طاقم الممثلين وطاقم العمل.”
ويبقى أن نرى الجانب السلبي لكل هذا، من حيث الوظيفة. في أحد مقاطع الفيديو التدريبية الخاصة ببرنامج Curious Refuge، أعلن كالب بجرأة: “هل يأتي الذكاء الاصطناعي ليحل محل وظيفتك؟ لا. الذكاء الاصطناعي لا يأتي لعملك. ولكن من المرجح أن يكون الذكاء الاصطناعي مطلوبًا في وظيفتك، كما هو الحال مع الكمبيوتر المطلوب في معظم المهن اليوم.
ومع ذلك، فإن الأبحاث تدحض ذلك – فقد وجدت دراسة أجريت العام الماضي على 300 من قادة صناعة الترفيه أن ثلاثة أرباع المشاركين أشاروا إلى أن أدوات الذكاء الاصطناعي ستدعم إلغاء الوظائف أو دمجها، وأن ما يقرب من 200 ألف وظيفة ستتأثر. وعلى الرغم من نجاح المهندس، هناك الكثير من التقارير المتناقلة عن فناني السينما والتلفزيون الذين فقدوا وظائفهم وسط ازدهار الذكاء الاصطناعي.
كالب يدفع للخلف. “أشعر حقًا أن الذكاء الاصطناعي سوف يكمل العملية الإبداعية. لن يتم استخدام الذكاء الاصطناعي في كل شيء. ولن يكون قادرًا على التذوق. ولن يكون قادرًا على صياغة شيء له صدى عاطفي. لقد رأينا مرارًا وتكرارًا داخل هوليوود – سواء كان ذلك اختراع الصوت أو التصوير السينمائي الرقمي – ينتهي الأمر بمزيد من رواة القصص في النظام البيئي الترفيهي.”
كان هذا الاحتمال المتعلق بمخاطر العمل في ذهن كارتر، على الرغم من سيرته الذاتية المحظورة، عندما تبنى الذكاء الاصطناعي. يقول مصمم الإنتاج إنه كان في الغرفة ليشهد لحظة تغيير جذرية في تاريخ هوليود والتي بقيت معه دائمًا – عندما قرر ستيفن سبيلبرج استخدام تقنية CGI الوليدة بدلاً من الرسوم المتحركة المتوقفة عن الحركة في فيلمه الحديقة الجوراسية الديناصورات.
يتذكر كارتر قائلاً: “و(رسام الرسوم المتحركة الأسطوري فيل تيبت)، بالطبع، وهو فنان مذهل، رأى أن طريقته الكاملة في فعل الأشياء من المحتمل أن تتبخر”. “لا تزال تريد وجهة نظر تيبيت (في النمذجة)، ولكنها كانت مثالاً لشخص رأى أن طريقته في القيام بالأشياء يتم استكمالها بتطور آخر.”
ومع ذلك، يقول الأجنحة إن الهلاك الذي يعبر عنه بعض المبدعين بعيد كل البعد عن الأجواء المتفائلة داخل مدرستهم، والتي يشعر بها كارتر أيضًا.
وقال: “ليس لدي أي شيء في هذه اللعبة سوى حماسي لشيء جديد”. “مجرد التفكير في الانتقال من عمري، إلى نهاية وقتي، إلى عصر جديد تمامًا لكيفية التعبير عن الذات.”
