ويوضح قائلاً: “يعد برنامج فوتوشوب مثالاً مثيراً للاهتمام. إذا فكرت في تصميم الأزياء تاريخياً، فستجد أن العملية تنطوي على قيام أشخاص بعمل رسومات تخطيطية. ومن تلك الرسومات، سيتم عمل عينات”. سيقوم المصممون بإنتاج نماذج أولية، وتحريرها بشكل متكرر، وفي النهاية تضييق نطاق تلك التكرارات إلى مجموعة نهائية. كانت العملية تستغرق وقتا طويلا وغالبا ما تتطلب عينات مادية متعددة قبل الموافقة على المظهر النهائي.
لقد غيرت الأدوات الرقمية سير العمل تدريجيًا. “بعد ذلك، انتقلنا إلى سيناريو حيث بدأ الأشخاص في استخدام Photoshop بدلاً من الرسومات التخطيطية لإنشاء المظهر. وقد سمح ذلك بتمثيل أكثر دقة لما ستبدو عليه العينة النهائية،” يتابع سميث. من خلال تمكين المصممين من تصور الملابس بشكل أكثر دقة قبل إنتاج النماذج الأولية المادية، أدى البرنامج إلى تقليل الهدر، وتسريع دورات التطوير، وسمح للفرق الإبداعية بالتجربة بحرية أكبر. ومن هذا المنظور، قد يمثل الذكاء الاصطناعي ببساطة المرحلة التالية في تطور أطول للتكنولوجيا الإبداعية. ويضيف: “بالنسبة لي، من المنطقي تمامًا أنه بدلاً من التقاط كل تلك الأشكال المختلفة يدويًا باستخدام Photoshop، يمكنك استخدام الذكاء الاصطناعي لإنشاءها بناءً على الرسومات أو المطالبات أو الصور الأرشيفية”.
ومع ذلك، فإن ما يميز الاستخدامات الأكثر إقناعًا ليس الخوارزمية نفسها، بل الاتجاه البشري الذي يقف وراءها. يقول سميث: “في الوقت الحالي، الطريقة الوحيدة لصنع فن ذكاء اصطناعي جيد هي أن يكون لديك إنسان ذو ذوق جيد يغذي المدخلات في النموذج، ثم يقدم الملاحظات ويكررها حتى يبدو صحيحًا”. وبدلاً من استبدال الأدوار الإبداعية، قد يعمل الذكاء الاصطناعي في المقام الأول كأداة إنتاجية، أي وسيلة لتوسيع نطاق التجريب مع ترك الحكم الجمالي في أيدي البشر. “لا أعتقد أنه سيحل محل البشر في المجال الإبداعي في أي وقت قريب. بدلا من ذلك، سيكون الأمر يتعلق بالبشر الذين يقومون بتسخير الذكاء الاصطناعي لزيادة قدراتهم الإبداعية.”
يعتقد المتنبئون أن هذه الديناميكية ستؤدي في النهاية إلى مرحلة تصبح فيها التكنولوجيا غير ملحوظة ثقافيًا. يقول نابولي من WGSN: “نحن نتوقع ظهور الذكاء الاصطناعي كالمعتاد بحلول عام 2028”. في هذا السيناريو، لن تهيمن الأدوات التوليدية على المحادثة الثقافية ولن تثير ردود فعل عكسية واسعة النطاق؛ وبدلاً من ذلك، ستعمل بهدوء خلف الكواليس، ويتم دمجها في سير العمل اليومي بنفس الطريقة التي تعمل بها برامج تحرير الصور أو منصات التحليلات اليوم. “لا يُنظر إلى تكامل الذكاء الاصطناعي على أنه معجزة ولا تهديد. بل سيكون أداة محيطة وبديهية لزيادة التخصيص والراحة.”
من المرجح أن يتزامن تطبيع الذكاء الاصطناعي مع قدر أكبر من التدقيق حول الشفافية والثقة. عندما يصبح المستهلكون أكثر وعيًا بكيفية تشكيل الأنظمة التوليدية للتسويق ووسائل الإعلام، فقد يتوقعون من العلامات التجارية توصيل استخدامهم للتكنولوجيا بشكل أكثر وضوحًا. يقول نابولي: “سيتوقع المستهلكون منك في نهاية المطاف أن تكون شفافًا بشأن كيفية استخدامك لها لتحسين الأمور، وليس فقط بشكل أسرع أو أرخص بالنسبة للشركة”. وتصف عمل التوازن الذي ستحتاج العلامات التجارية إلى القيام به باعتباره “تناغم التقارب”: استراتيجية يعمل فيها الذكاء الاصطناعي على تعزيز الكفاءة بينما يستمر الإبداع البشري في تحديد هوية العلامة التجارية.
بالنسبة للمسوقين، سيكون هذا التوازن حاسما. ويضيف نابولي: “ستحتاج العلامات التجارية إلى التغلب على هذه الضجة والشكوك المتزايدة المحيطة بها من خلال دمج استراتيجيات تسويق الذكاء الاصطناعي بعناية”. ومن الناحية العملية، يعني هذا استخدام أدوات توليدية لتبسيط المهام التشغيلية – مثل تحليل البيانات، والتخصيص، وإنتاج المحتوى – مع تحرير الفرق الإبداعية للتركيز على ما لا تستطيع الخوارزميات تقليده بسهولة: رواية القصص العاطفية، والرؤية الثقافية، والمخاطرة الإبداعية. “سيحتاج الذكاء الاصطناعي إلى أن يكون أداة مساعدة حتى تتمكن العلامات التجارية من تكريس المزيد من الجهد لتسويق العناصر التي تتطلب الإبداع والرعاية والتفكير النقدي والتواصل.”
