Het waardensysteem in de representatie ligt vast… en het generatieconflict is een “leugen” » Iraqi News Agency (INA)
Bagdad – IA – Fatima Rahma
De Syrische kunstenaar Ghassan Massoud bevestigde dat het systeem van fundamentele morele en menselijke waarden waarop de kunst van het acteren werkt constant blijft, en wijst erop dat de transformaties waar we dagelijks getuige van zijn, vanwege de technologische vooruitgang beperkt zijn tot de instrumenten van de acteur en regisseur, terwijl hij inzag dat wat er naar voren wordt gebracht over het bestaan van generatieconflicten een leugen is.
In een gesprek met het Iraqi News Agency (INA) zei Masoud: “De normen die vast lijken te staan, zijn in feite concepten die kunnen worden ontwikkeld en niet kunnen worden veranderd”, waarbij hij benadrukte: “Er is een verschil tussen het vermogen om zich te ontwikkelen als gevolg van de technologische vooruitgang, en verandering die een systeem van bewustzijn ontwortelt en een alternatief vestigt.”
Hij legde uit: “Het opzetten van historische alternatieven gebeurt niet bij de Arabische volkeren, dus blijven ze zich bezighouden met concepten die als vaste standaarden kunnen worden ontwikkeld”, erop wijzend dat “we getuige zijn van dagelijkse transformaties in de instrumenten van de acteur en regisseur, maar de fundamentele verandering heeft geen invloed op de persoon die al duizenden jaren aan een systeem van morele, emotionele en emotionele waarden heeft gewerkt.”
Masoud verklaarde: “Deze zaken staan vast, maar worden beïnvloed door veranderingen in waarde, tijd of technologie, en dit is wat de kunstenaar in zijn cognitieve, esthetische en creatieve pakhuis moet monitoren”, waarbij hij opmerkte dat deze ontwikkeling “ten goede zal komen aan het drama, omdat wij niet de enigen zijn die veranderen, aangezien de samenleving om ons heen verandert, en we deze moeten inhalen binnen het raamwerk van wederzijdse ontvangst en beïnvloeding.”
Hij legde uit dat “elke tijd zijn eigen normen heeft, en dat overdreven acteren tegenwoordig niet langer acceptabel is. Het is een brede overdrijving die meer bij het podium hoort dan bij het scherm. Toen er een technische ontwikkeling op het gebied van camera’s plaatsvond, begon de acteur zijn toevlucht te nemen tot cameratechnieken om een voorstelling te presenteren die consistent is met het grote beeld van het gezicht dat de kijker thuis bereikt. Hij benadrukte: “Het is noodzakelijk om zich te onderwerpen aan de technische normen die door het podium worden opgelegd, zodat de kunstenaar mensen op een comfortabele manier kan bereiken.”
In een verwante context raakte de Syrische kunstenaar het concept van nostalgie en generatieconflicten aan, waarbij hij opmerkte dat “veel mensen verlangen naar oude werken en daaraan de voorkeur geven; naarmate iemand opgroeit, verlangt hij naar zijn verleden en zijn kindertijd”, waarbij hij het zogenaamde “generatieconflict” beschrijft als “een leugen waarmee oudere mensen leven, die tegen zichzelf liegen om troost te vinden in hun onderbewustzijn, en beweren: we waren mooier en beter, en deze bewering is niet waar; het is slechts nostalgie naar hun jeugd en de leeftijd die voorbijging.” Volgens hem.
Masoud wees erop dat ‘talent de basisvoorwaarde is voor de kunstenaar, die naar voren komt wanneer hij zijn talent kent, de waarde ervan beseft, en eraan werkt om het te verbeteren door middel van zelftraining en academische studie, om ‘artistieke eerlijkheid te bereiken, die de toeschouwer zonder uitleg voelt’.
Hij verklaarde dat “er slechte karakters worden gespeeld door de kunstenaar en dat deze aan hem gehecht raken binnen het Arabische collectieve bewustzijn, dat tot op de dag van vandaag nog steeds relatief terughoudend is om het kunstberoep te verwelkomen. Daarom vereist de kwestie bewustzijn en oordeel dat beseft dat de goede kunstenaar is alleen degene die overtuigend is in zijn rol, terwijl hij misschien goed is in zijn realiteit. “
