Tijdloze moeder-dochtermode gedefinieerd door Jeanne Lanvin, Lilly Pulitzer en meer

Moeder-dochter mode – in wezen een ‘kopie naar kopie’ van kleding voor volwassenen tot kinderen – begon met de legendarische Franse couturier Jeanne Lanvin.

Toen ze moeder werd van haar enige dochter, Marguerite di Pietro, Lanvin creëerde onder meer een kinderlijn en parfum, geïnspireerd door haar dochter. Dit legde de basis voor de snelgroeiende categorie. Women’s Wear Daily belichtte voor het eerst Lanvin’s intrede in de ruimte in 1919 en presenteerde haar werk samen met de Franse ontwerper Cheruit in een artikel met de titel ‘Kindermodellen uit de Rue de la Paix’. De kenmerkende ontwerpen van Lanvin werden tot haar dood in 1946 een steunpilaar van haar modelabel.

Het plezier van het matchen van “grote en kleine” mode evolueerde naar een van mode‘s populairste categorieën, waaronder jurken, pyjama’s, ondergoed, schoenen, sieraden en accessoires. Het kwam in een stroomversnelling in de jaren dertig toen er modeshows werden gehouden in het Plaza hotel in New York en andere steden. Amerikaanse warenhuizen en boetieks hebben het concept verder naar een hoger niveau getild en de categorie gepromoot in populaire blauw-witte jurkstijlen met Sailor-kraag en gingham-jurken voor dagelijks gebruik, feestdagen en Moederdagvieringen.

In 1950 blies Lilly Pulitzer, bekend als de schepper van de Palm Beach-stijl, de moeder-dochtercategorie nieuw leven in. Haar kenmerkende leuke, snoepkleurige prints – gepresenteerd in eenvoudige, draagbare jurkjes en beddengoed – boden een frisse kijk op bijpassende looks.

Pulitzer kreeg meer bekendheid tijdens de ambtsperiode van Jacqueline Kennedy als first lady. Toen foto’s van Kennedy met de ontwerpen van Pulitzer het publiek bereikten, werd het merk een begrip, waarbij moeders in het hele land de stijl van Kennedy met hun dochters nabootsten. De dochters van Pulitzer, Liza en Minnie, inspireerden ook haar werk en brachten later hulde aan hun moeder en de erfenis van het merk. In 2024 vierden ze de bijdragen van hun moeder aan de iconische categorie met een speciale collectie klassieke prints en modeproducten ter gelegenheid van het 65-jarig jubileum van het merk.

Hoewel Pulitzer’s resort-geïnspireerde stijl populair bleef, nam het enthousiasme voor moeder-dochtermode in de jaren negentig af. Er was een beperkt aanbod van merken als Laura Ashley en Ralph Lauren, samen met Simplicity Patterns waarmee gezinnen thuis bijpassende DIY-looks konden maken.

De heropleving van de categorie begon in de jaren 2000, toen WWD een nieuwe generatie onder de aandacht bracht beroemdheid moeders met dochters die de voorkeur gaven aan de nostalgie naar de ‘Mommy and Me’-trend. Actrice en mode-icoon Elizabeth Hurley hielp de belangstelling nieuw leven in te blazen met haar gelijknamige moeder-dochter badkledingcollectie. Andere merken die meededen aan de trend waren Aqua at Bloomingdale’s en Old Navy, die betaalbare opties aanboden die in die tijd voor buzz zorgden.

Tegenwoordig wordt Moederdag steeds vaker gevierd met promotionele branding in alle modecategorieën. In 2026 lanceerde Nicky Hilton Rothschild een 21-delige ‘maman & mini’-collectie met La Coqueta Kids, evenals een ‘Made to Treasure’-sieradencollectie met haar moeder, Kathy Hilton.

Modeontwerper Kimora Lee Simmonswiens op vrouwen gerichte streetwear-lijn Baby Phat vaak miniversies van de T-shirts, jeans en trainingspakken bevatte, maakte deel uit van Betsey Johnson’s voorjaarscampagne van 2026, die intergeneraties verdedigde, met Simmons naast haar dochter Ming Lee.

Vooruitkijkend naar Moederdag dit jaar en de recente heropleving van moeder-dochter-rode-loper-momenten, zou deze geliefde categorie klaar kunnen zijn voor een nieuwe renaissance. Een herinnering dat stijl die door generaties wordt gedeeld, tijdloos blijft.