Ontmoet de VAE -kunstenaar die ‘grenzen uitdaagt’ terwijl ze het verleden verbindt, toekomst in haar kunstwerk
In het dynamische landschap van de VAE, waar traditie en moderniteit naadloos opgaan, heeft een kunstenaar het haar missie gemaakt om de essentie van eeuwige beweging vast te leggen – zowel in de fysieke wereld als op het gebied van ideeën.
Latifa Saeed, een in Dubai geboren multidisciplinaire kunstenaar, is gebaseerd op het culturele en natuurlijke erfgoed van de regio om werken te creëren die loutere vorm overstijgen door openbare ruimtes te transformeren in verhalen van beweging en veerkracht. Ze denkt wereldwijd, omarmt innovatie en daagt grenzen uit.
Haar nieuwste creatie, Al SarmadiGaat verder dan alleen een sculptuur zijn – het staat als een diepgaand gesprek tussen ruimte, tijd en het continue ritme van het bestaan.
Blijf op de hoogte van het laatste nieuws. Volg KT op WhatsApp -kanalen.
Opgegroeid in de steeds evoluerende stad Dubai, werd Latifa ondergedompeld in een omgeving van transformatie. “Mijn jeugd heeft mijn perspectief gevormd – om wereldwijd te denken, innovatie te omarmen en grenzen uit te dagen,” vertelde ze Khaleej -tijden Ter gelegenheid van de internationale vrouwendag.
De VAE, een kruispunt van beschavingen, is al lang een plaats waar erfgoed en vooruitgang in harmonie bestaan. Deze dualiteit is diep verweven in de artistieke filosofie van Latifa, waar het vertellen van verhalen, poëzie en culturele geheugen samenvoegen met een toekomstgerichte visie.
Symfonie van kracht en beweging
De kern van de creatieve praktijk van Latifa is een fascinatie voor beweging – een kracht die drijft Haar nieuwste openbare installatieAl Sarmadi. In opdracht van Dubai’s Roads and Transport Authority (RTA) voor de NAS Sports Roundabout in NAD AL Sheba, gebruikt de installatie roestvrijstalen staven om vloeibaarheid en momentum te vangen, waardoor beweging in kunst wordt omgezet.
“Het werk is een eerbetoon aan snelheid, veerkracht en continuïteit,” legde Latifa uit en voegde eraan toe: “Weinig symbolen brengen deze kwaliteiten zo krachtig over als het paard.”
Al Sarmadi is een prachtige samenstelling van kracht en beweging. Het sculptuur beschikt over acht paarden mid-canter, hun vormen bevroren in verschillende stadia van beweging. Samen creëren ze een ritmisch contrast tussen stilte en dynamiek en weerspiegelen ze de polsslag van de stad eromheen.
Kunst in eeuwigheid
Latifa beschreef haar kunstwerken en merkte op: “De draaikolk die ze in het hart van de rotonde genereren, is een illusie van eeuwige beweging. Terwijl voertuigen voorbijgaan, komt het beeld tot leven – nooit statisch, altijd verschuivend. ‘
In het Arabisch, Al Sarmadi Vertaalt zich in ‘eeuwigdurend’ – een woord dat zowel de meedogenloze energie van het stuk als de bredere artistieke filosofie die het belichaamt, inkapselt.
“Pijdschuitje spreekt tot het ononderbroken ritme van het bestaan - de stromingen van de natuur, de cadans van steden, de onzichtbare krachten die onze wereld vormen,” legde Latifa uit, en merkte op dat haar werk deze eeuwige eb en stroom vastlegt, verplaatsing in iets tastbaar maar eindeloos evoluerend.
Kunst voor de mensen
Voor Latifa is kunst niet beperkt tot galerijen en musea; Het is van de mensen. “Openbare kunst moet worden ervaren als onderdeel van het dagelijkse leven. Het transformeert stedelijke ruimtes in culturele bezienswaardigheden, waardoor de ziel van de stad wordt verrijkt,” zei ze.
In een land waar architectuur en innovatie de skyline vormen, dient openbare kunst als een vitale kracht die stedelijke ruimtes humaniseert. “Kunst bouwt bruggen op. Het bewaart het verleden terwijl het ons naar voren stuwt, geschiedenis, heden en toekomst in een continue stroom verbindt,” benadrukte Latifa.
Latifa’s carrière is gekenmerkt door een reeks prestigieuze tentoonstellingen en onderscheidingen. Afgestudeerd aan de Zayed University met een diploma in Arts and Sciences (2007), heeft ze sindsdien een belangrijke plek in de hedendaagse kunstscene uitgehouwen.
In 2019 ontving ze de Emerging Artist Fellowship van de Salama Bint Hamdan Al Nahyan Foundation in samenwerking met de Rhode Island School of Design in Abu Dhabi. Twee jaar later ontving ze een subsidie van het Misk Art Institute in Riyad en toonde haar werk in In aanbouw in de Prins Faisal bin Fahd Fine Arts Hall. Datzelfde jaar was ze finalist voor de Richard Mille Art Prize, met haar werk tentoongesteld in de Louvre Abu Dhabi’s Kunst hier Initiatief onder het thema Geheugen, tijd, territorium.
In 2024 nam Latifa deel aan de Biënnale van Venetië als onderdeel van Abu Dhabi Art’s Beyond Emerging Artists -programma, met Dust Devils in Marignana Arte. Haar werk onderzocht de Gulf Desert -fenomenen door het samenspel van lucht, vuur, water en aarde, waardoor ze haar aanwezigheid op het wereldwijde kunstpodium verder bevestigde.
De internationale aanwezigheid van Latifa is blijven groeien, met als hoogtepunt een mijlpaalprestatie – de eerste Emirati -kunstenaar worden om een solo -tentoonstelling te presenteren in Almaty, Kazachstan. Zwart silhouetSamengesteld door kunsthistoricus Valeria Ibraeva, toonde het vermogen van Latifa om culturen te overbruggen door artistieke expressie.
Voor Latifa is kunst meer dan een esthetische ervaring – het is een beweging, een kracht, een verhaal in constante beweging. Met Al Sarmadi nodigt ze de wereld uit om getuige te zijn, te betrekken en er uiteindelijk mee te bewegen.