Wat Steven Spielberg betekent voor Gen Z te midden van de opkomst van YouTube-filmmakers

Steven Spielberg is de geest achter enkele van de grootste en best gewaardeerde films in de geschiedenis van Hollywood, van blockbusters zoals Jurassic Park, ET het buitenaardsede Indiana Jones-franchise aan Oscarwinnaars zoals Schindlers Lijst En Het redden van soldaat Ryan. Zijn nieuwste film, Dag van de onthulling, arriveerde op 12 juni, meer dan 50 jaar nadat hij het blockbuster-genre had uitgevonden Kaken.

Toch zijn een paar onbekende filmmakers het verrassende box office-verhaal van de zomer geworden, met de opkomst van Gen Z YouTubers Curry Barker (Obsessie) En Kane Parsons (Achterkamers). Noem het een moment van generatiewisseling in Hollywood.

Tegen deze achtergrond, De Hollywood-verslaggever bracht een zondagmiddag door in het Washington Square Park in New York, een gemeenschappelijke ontmoetingsplaats voor het jongere publiek, vooral studenten van de New York University, om de huidige staat van de filmindustrie en hun gevoelens over Spielberg te bespreken, die op 79-jarige leeftijd een van de grote levende filmmakers is.

“Ik ga eerst een aantal van deze films moeten bekijken”, zeiden veel van de deelnemers aanvankelijk – tot THR begon zijn blockbuster-cv op te sommen.

“Oh! Kaken was echt een van de eerste films die ik me herinner”, zegt Katie Young, een 21-jarige student aan de Universiteit van Rochester die deze zomer stage loopt in de stad.

Al is het om dramatische redenen.

“Omdat ik als kind dacht dat als iemand in een film stierf, hij of zij ook daadwerkelijk in die film stierf”, zegt Young. “De scène waarin de man ten onder gaat en hij wordt verscheurd in de kooi – ik dacht letterlijk dat hij zijn leven had opgeofferd voor die film, en ik was twee weken in tranen. Letterlijk. Het had zo’n diepgeworteld effect op mij.”

Ondanks de impact die de films van Spielberg op Young hadden, voegt ze eraan toe dat ze de films van de regisseur grotendeels heeft bekeken omdat haar ouders of een babysitter haar voorstelden om ernaar te kijken.

“Er wordt gebruik van gemaakt”, zegt ze over het Gen Z-publiek en de filmmaker. Ze geeft echter toe: “Ik denk dat een groot deel van onze generatie echt van de basis houdt, of het nu regisseurs van YouTube zijn of goedkope films. Veel van deze grote regisseurs zijn aantrekkelijk voor deze brede dingen, en er zijn al die flitsende beelden. Ik bedoel, zelfs de Marvel-films gooien zoveel dingen naar je toe. Je hebt echt het gevoel dat ze niet echt op je gericht zijn.”

Noah Blair, een 21-jarige recent afgestudeerde van de Universiteit van Indiana die ook stage loopt in de stad, zegt: “Het publiek in het algemeen, maar vooral het publiek van mijn leeftijd, raakt zo overweldigd door alle CGI-films – de Marvel-epidemie. Het heeft veel mensen er echt van weerhouden om naar deze films met een groot budget te gaan kijken.”

Wat Spielberg betreft, merkt hij op dat mensen van zijn leeftijd veel van de films van de filmmaker hebben gezien, maar waarschijnlijk geen hongerige fans waren toen ze opgroeiden.

“Natuurlijk, we hebben ze allemaal bekeken, en sommige mensen zijn er waarschijnlijk mee opgegroeid, zegt Blair. “Maar ik denk niet dat dit de films zijn waar mensen van mijn leeftijd over twintig jaar naar zullen terugkijken en zeggen: ‘Ik heb daar de hele tijd naar gekeken.’ Ze zullen waarschijnlijk denken aan films die recenter zijn uitgekomen.”

Dus, wat wil Generatie Z zien?

Volgens Blair zijn originaliteit, praktisch filmmaken en opkomende stemmen belangrijker dan franchises en gigantische visuele effectenspektakels.

“Dat is op dit moment aantrekkelijker voor een publiek van mijn leeftijd dan een Marvel-, DC- of zelfs een A24-film met een groot budget. Als het een film is die er niet uitziet alsof er veel moeite in is gestoken, maar een goed verhaal heeft, is dat gewoon veel aantrekkelijker”, zegt Blair.

Dat zou kunnen helpen verklaren waarom twee YouTubers van in de twintig het grootste kassucces van de zomer werden.

Barker26, die al beroemd was op YouTube met zijn comedy shorts-kanaal That’s a Bad Idea, begon de boel met de release van Obsessie op 15 mei, een originele horrorfilm die een jonge kerel volgt genaamd Beer (Michael Johnston)die een vervloekt nieuwtje, One Wish Willow, gebruikt om zijn verliefdheid te wensen, Nikki (Inde Navarrette)om meer van hem te houden dan wie dan ook ter wereld. De wens werkt, maar heeft gevaarlijke gevolgen.

Komend uit zijn zesde weekend aan de kassa, Obsessie heeft wereldwijd ruim $334 miljoen opgebracht met een budget van $750.000 Focus Features’ best scorende film van alle tijden.

Twee weken later, Parsons, nu 21uitgegeven Achterkamers. De film is een bewerking van zijn virale korte filmreeks op YouTube en volgt een mislukte architect, Clark (Chiwetel Ejiofor), die een eindeloze reeks kamers tegenkomt in de meubelwinkel die hij beheert. Achterkamers landde de grootste opening in de geschiedenis van de A24 met $ 81,4 miljoen op een budget van $ 10 miljoen en maakte Parsons de jongste filmmaker in de geschiedenis die bovenaan de binnenlandse box office stond. De wereldwijde vracht bedraagt ​​$276,9 miljoen, de grootste ooit voor de A24.

Een paar weken nadat hun films in de bioscoop verschenen, Spielberg prees de jonge filmmakers voor hun prestaties en zei dat hij “hield van” Obsessieook al had hij het nog niet gezien Achterkamers.

Spielberg kan zich identificeren met het succes dat ze zo vroeg in hun carrière hebben behaald. De Oscar-winnaar was ook in de twintig toen hij regisseerde Kaken (1975), dat drie Academy Awards won en de eerste zomerkaskraker werd.

In een ander verband met de twee filmmakers, Obsessie werd ook de eerste film sinds die van Spielberg ET het buitenaardse (1982) om zijn tweede en derde weekend te houden eerder toenemen dan dalen.

Maar terwijl het jongere publiek Barker en Parsons omarmde, heeft Spielbergs nieuwste release moeite om hetzelfde enthousiasme te genereren onder Gen Z-bioscoopbezoekers.

Op openingsweekend kwam 86 procent van het publiek voor Achterkamers was jonger dan 35 jaar en ruim de helft was jonger dan 25 jaar. Dag van de onthulling Het openingsweekend sprak vooral een ouder publiek aan: 59 procent was ouder dan 35 jaar.

“Ik denk dat dit de reden is waarom zoveel mensen gingen kijken Obsessie En Achterkamers was vooral te danken aan de hype die eromheen werd opgebouwd”, zegt Hannah Sperling, een 22-jarige recent afgestudeerde filmstudent aan de NYU die de films van Spielberg bekeek als onderdeel van haar curriculum. Dag van de onthullingIk denk dat de reden waarom het naar mijn mening niet zo goed zal presteren, voornamelijk zou zijn vanwege de reclame eromheen. Niemand wil een film zien over het einde van de wereld.”

Aan de andere kant voegt ze eraan toe: “Obsessie deden het heel goed met hun marketing. Hetzelfde met Achterkamers omdat het zo’n virale sensatie is.”

Het is ook het resultaat van jongere bioscoopbezoekers die graag werk willen zien van filmmakers met wie ze het gevoel hebben dat ze daadwerkelijk kunnen communiceren.

“Je zou nooit met Steven Spielberg over zijn film kunnen praten; dat is nooit een optie geweest. Maar voor moderne filmmakers als Curry Barkerhij reageert op reacties op (sociale media). Er is minder voetstuk”, zegt Josua Karnbo, een 30-jarige millennial die vanuit Zweden naar de stad was om een ​​vriend te bezoeken die dit semester een uitwisselingsstudent is.

De cast van Obsessie was ook een groep relatief onbekende mensen, iets waar Karnbo meer van wil zien, vergeleken met de cast van komende zomerblockbusters zoals die van Christopher Nolan De Odysseemet een met sterren bezaaide cast, waaronder Matt Damon, Anne Hathaway, Tom Holland, Zendaya en Robert Pattinson.

“Iedereen in het nieuwe Odyssee is super beroemd”, zegt hij. “Ik denk dat mensen het tegenwoordig nog leuker vinden om kennis te maken met gloednieuwe acteurs, wetende dat elke persoon in Odysseezelfs de meest onbelangrijke rol zal worden gespeeld door bijvoorbeeld Matt Damon. Het is zo leuk om een ​​film te zien waarin je niemand kent; iedereen voelt zich als gewone mensen.”

Blair is het ermee eens dat een jonger publiek graag nieuw talent wil ontdekken Obsessie ster Navarrette als iemand die op het punt staat ‘op te blazen’.

Er bestaat ook een heel online ecosysteem rondom films dat nog niet bestond toen Spielberg begon, en dat heeft zeker geholpen Obsessie En Achterkamershet kan ook vermoeiend zijn voor het publiek.

“Vroeger kwam er een film uit en dan ging je die kijken. Misschien las je een recensie in de krant of sprak je met vrienden die hem hadden gezien”, zegt Karnbo. “Nu is er een constant spervuur ​​van Facebook-feeds, Instagram-posts en advertenties die je vertellen wat je ervan moet denken, wat anderen ervan vinden, of de laatste controverse rond de regisseur of acteur. Er is zoveel media en discours rondom alles behalve de film.”

Hoewel Generatie Z zich misschien meer richt op YouTubers, indiefilmmakers en opkomende stemmen, was de consensus onder de geïnterviewden dat nog niemand Spielbergs combinatie van lange levensduur, invloed en commercieel succes heeft geëvenaard.

“Als je iemand zou vragen om de volgende Spielberg te worden, zouden ze net zoveel films moeten kunnen maken als hij, en ze zouden allemaal hits moeten zijn”, zegt Sperling. ‘Curry Barker is zeer getalenteerd, en Obsessie is geweldig, maar dat kan ook gewoon geluk zijn. Er zijn zoveel filmmakers van wie ik hou die geweldige films maken, maar ze hebben gewoon niet het repertoire gemaakt dat Steven Spielberg deed.