\n
Zelfs Wun zelf zegt dat hij zijn carri\u00e8re niet op deze manier had voorgesteld. Het was Chanel’s president van Fashion Bruno Pavlovsky die suggereerde dat de ontwerpen van Wun, die zorgvuldig op maat gemaakt zijn, moeten worden gepresenteerd in de Paris Haute Couture Week-de enige showcase van luxe handgemaakte mode ter wereld-in plaats van kant-en-klare. “Het was niet mijn idee om in couture te zijn,” zei Wun. “Het kwam zelfs nooit bij me op.”\n <\/p>\n
\n
Het is ook geen aanbeveling om lichtvaardig te worden opgenomen. Geen enkel merk kan hun werk haute couture noemen, tenzij het Franse ministerie van Industrie en de Federation de la Haute Couture et de la Mode (FHCM), het bestuursorgaan van het land dat de mode -industrie vertegenwoordigt, zegt. En modehuizen die willen worden goedgekeurd, moeten eerst hun aanvraag laten gesponsord door een FHCM -bestuurslid. Pavlovsky’s versterking van het werk van Wun leidde tot zijn couture -debuut – en de eerste catwalkshow in 10 jaar – in 2023, waar hij slechts twee maanden op had om zich voor te bereiden. De collectie was toepasselijk getiteld ‘Fear’.\n <\/p>\n
\n
“Ik was zo bang. Ik wist niet hoe alles zou samenkomen, waar we PR zouden vinden, de locatie, de productie, het model casting, alles,” zei hij. “Ik herinner me dat ik gewoon echt van die eerlijke, rauwe emoties ontwerpt.” In plaats van te handelen als een creatief blok, werd Wun’s aanhoudende onzekerheid en angst dat hij deze kans zou verpesten zijn inspiratie voor de kleding. “Het kwam van het idee van, wat als alles mis zou gaan?”\n <\/p>\n
\n
Hij cre\u00eberde een witte zijden jurk met een dramatische trein, ellebooghandschoenen en gezichtshoed die spatte met rode wijn, het aanstootgevende wijnglas hanteerde als een prop op de startbaan. In zijn “Scorched Bride” -look wordt een ongerepte ivoren trouwjurk en sluier omgezet in Zwitserse kaas met brandwonden, die zei dat hij heeft gemaakt met een mengsel van wierookstokken, aanstekers en sigaretten (evenals 3D -printtechnieken voor sommige faux scorch sporen, om ervoor te zorgen dat de belangrijkste naden niet zouden ontrafelen). Het is een techniek die hij zou verkennen, ook in een geel geplooid pak uit de jaren 70-stijl dat zal worden tentoongesteld in het Barbican. Ondanks dat deze stukken alleen maar betaalbaar zijn voor de 1%, is hun berichten universeel. Iedereen die kleding draagt \u200b\u200b- of ze nu tienduizenden ponden of vijftig kosten – kan betrekking hebben op deze angst voor vernietiging en waarderen dat de subversieve schoonheid die Wun heeft gecre\u00eberd. “Het klikt gewoon met elke persoon,” zei hij.\n <\/p>\n
\n
\n
\n
Het hebben van zijn werk deze maand weergegeven naast idolen zoals Alexander McQueen is een ‘full circle -moment’, zei hij. Het was in 2008 in het Barbican, waar Wun, toen nog steeds een student, voor het eerst een mode -tentoonstelling ervoer. De showcase onderzocht het werk van het Nederlandse Duo Viktor & Rolf – Couturiers, zoals Wun, die ook alumni van de Andam -prijs zijn. “Het blijft nog steeds in mijn hoofd hoe die show is gemaakt, hoe filmisch het eruit zag,” zei hij. “Het voelt heel bijzonder om op te nemen.”\n <\/p>\n
\n
Zeventien jaar later zal een jonge mode -student misschien de ontwerpen van Wun in de Barbican zien en zich hun eigen toekomst in de industrie beginnen voor te stellen. Voor die nieuwkomer kunnen Wun’s jaren van zelftwijfel en koppige vastberadenheid worden gedistilleerd in een keuze wijsheid: “Laat jezelf nooit het gevoel hebben dat je een bepaald type persoon moet zijn om erbij te passen,” zei hij. “Bied iets unieks aan de jouwe aan en wees er gepassioneerd over. Laat dat vuur nooit verdwijnen.”\n <\/p>\n<\/p><\/div>\n