{"id":97961,"date":"2025-01-27T00:15:56","date_gmt":"2025-01-27T00:15:56","guid":{"rendered":"https:\/\/www.irakezen.nl\/du\/louvre-museum-in-parijs-opent-eerste-modetentoonstelling-ooit\/"},"modified":"2025-01-27T00:15:56","modified_gmt":"2025-01-27T00:15:56","slug":"louvre-museum-in-parijs-opent-eerste-modetentoonstelling-ooit","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/irakezen.nl\/du\/louvre-museum-in-parijs-opent-eerste-modetentoonstelling-ooit\/","title":{"rendered":"Louvre Museum in Parijs opent eerste modetentoonstelling ooit"},"content":{"rendered":"

<\/p>\n

\n

\n
\n Parijs<\/span>
\n CNN<\/span>
\n \u2014
\n <\/cite>\n<\/p>\n

\n

Gedurende zijn legendarische modecarri\u00e8re heeft Karl Lagerfeld volgehouden dat \u201ckunst kunst is, mode mode is.\u201d Maar een nieuwe tentoonstelling, \u2018Louvre Couture, Art and Fashion: Statement Pieces\u2019, zou wel eens kunnen bewijzen dat de overleden Duitse modeontwerper ongelijk had. De tentoonstelling loopt tot 21 juli en toont 45 ontwerpers \u2013 van Chanel en Balenciaga tot Versace en Yves Saint Laurent \u2013 \u200b\u200bdie een ongekende dialoog onthullen tussen kunst en mode van de jaren zestig tot nu.\n <\/p>\n

\n

Zeventig kledingstukken en dertig accessoires van een groot aantal gerenommeerde ontwerpers worden gepresenteerd in deze historische show \u2013 de eerste modetentoonstelling ooit in het Louvre \u2013 met creaties die vaak verborgen zijn tussen de bijna 100.000 vierkante meter aan kamers en galerijen van het museum.\n <\/p>\n

\n

Hoewel dit de eerste keer is dat het Louvre modekleding tentoonstelt, is kleding alomtegenwoordig in de galerijen, van Vermeers ‘The Lacemaker’ tot Ingres’ naakte, tulbanddragende ‘Grand Odalisque’. \u202f<\/em>Wat gedragen wordt \u2013 of niet gedragen \u2013 is altijd een centraal onderdeel geweest van de creatie en receptie van kunst.\n <\/p>\n

\n
\n \"Modecreaties,<\/source><\/source><\/source><\/source><\/picture>\n <\/div>\n<\/div>\n

\n

\u201cHet is heel belangrijk dat het Louvre zich blijft openstellen voor nieuwe generaties en zijn eigen kleine bijdrage levert aan het begrijpen van de wereld van vandaag. Dat is precies wat deze tentoonstelling doet\u201d, zegt Laurence des Cars, voorzitter van het museum, in een interview in het Louvre.\n <\/p>\n

\n

De collectie weeft de draad tussen mode en een breed scala aan ‘kunstobjecten’ – waaronder wandtapijten, keramiek, portretten, sculpturen en de indeling van de galerijen van het Louvre zelf. Bezoekers worden uitgenodigd om door het museum te fl\u00e2neren (of doelloos rond te dwalen, zoals het Franse gezegde luidt) en de minder populaire collecties te ontdekken.\n <\/p>\n

\n

\u201cHet Louvre is zoveel meer dan alleen de \u2018Mona Lisa\u2019\u201d, zegt Olivier Gabet, directeur kunstobjecten van het museum en de curator van de tentoonstelling<\/a>zei met een glimlach.\n <\/p>\n

\n

Terwijl schilder Paul C\u00e9zanne ooit opmerkte dat \u2018het Louvre het boek is waarin we leren lezen\u2019, is het museum voor modeontwerpers het \u2018ultieme moodboard\u2019, aldus Gabet. Van Lagerfeld tot Alexander McQueen: ontwerpers worden al lang ge\u00efnspireerd door de rijkdom aan collecties die in ‘s werelds grootste museum worden tentoongesteld. Sommigen, zoals Christian Louboutin, deelden met Gabet jeugdherinneringen aan dagen die ze in de hallen doorbrachten. Anderen, zoals Yves Saint Laurent, waren zelf grote kunstkenners en verzamelaars. Voor Gabet was de persoonlijke relatie tussen de ontwerpers en het Louvre het uitgangspunt voor de tentoonstelling.\n <\/p>\n

\n

Het is een verbinding die belichaamd wordt door het silhouet van Dior dat de tentoonstelling opent, aldus Gabet. Met de titel \u2018Mus\u00e9e du Louvre\u2019 zei Gabet dat het, voor zover hij weet, \u2018het enige stuk in de geschiedenis van de haute couture is dat naar een museum is vernoemd.\n <\/p>\n

\n

De tentoonstelling is een eerbetoon aan belangrijke historische periodes en nodigt bezoekers uit om de artefacten van het Louvre te herontdekken door het prisma van hedendaagse ontwerpers. Hoogtepunten zijn onder meer een met kristallen geborduurde Dolce & Gabbana-jurk ge\u00efnspireerd op 11e-eeuwse moza\u00efeken van Santa Maria Assunta in Torcello, Veneti\u00eb. Een spectaculaire zijden Dior-jurk met een Zonnekoning-motief wordt opgevoerd v\u00f3\u00f3r een barokportret van Lodewijk XIV zelf.\n <\/p>\n

\n
\n \"Er<\/source><\/source><\/source><\/source><\/picture>\n <\/div>\n<\/div>\n
\n
\n \"En<\/source><\/source><\/source><\/source><\/picture>\n <\/div>\n<\/div>\n

\n

Iconische stukken zoals de metalen mesh-jurk van Gianni Versace uit 1997 \u2013 die eerder te zien was op de tentoonstelling \u2018Heavenly Bodies\u2019 Met Gala van 2018 \u2013 zijn ook te zien. Het kledingstuk kostte twee van de naaisters van het atelier meer dan 600 uur \u2013 of 25 dagen \u2013 om met de hand te naaien en is verfraaid met Swarovski-kristallen, gouden borduurwerk met Byzantijnse kruisen en de kenmerkende draperingen van Versace, ge\u00efnspireerd op oud-Griekse peplumjurken.\n <\/p>\n

\n

De jurk inspireerde zowel de gouden Versace-jurk van Kim Kardashian tijdens het Met Gala 2018 als de iconische Tribute-collectie van Donatella Versace in hetzelfde jaar, met vijf van de originele supermodellen: Naomi Campbell, Carla Bruni, Cindy Crawford, Claudia Schiffer en Helena Christensen.\n <\/p>\n

\n
\n \"Karl<\/source><\/source><\/source><\/source><\/picture>\n <\/div>\n<\/div>\n
\n
\n \"Een<\/source><\/source><\/source><\/source><\/picture>\n <\/div>\n<\/div>\n

\n

Soms zijn de verwijzingen van ontwerpers naar objecten in het Louvre letterlijk. De 2019-collectie van Karl Lagerfeld voor Chanel bevatte bijvoorbeeld een opvallend geborduurd jasje waarvan het motief is ontleend aan een 18e-eeuwse blauw-witte kist van meubelmaker Mathieu Criaerd. Lagerfeld, die het Louvre als zijn \u2018tweede studio\u2019 beschouwde, schetste zijn eerste ontwerpen voor de jurk op een museumcatalogus met de kist erop, voordat hij de definitieve versie naar het Chanel-atelier stuurde.\n <\/p>\n

\n

Glamour is zelfs terug te vinden in de Middeleeuwen, met jurken in pantserstijl die modellen transformeerden in moderne Jeanne d’Arcs. De Franse actrice Brigitte Bardot werd op beroemde wijze gefotografeerd door David Bailey in een mali\u00ebnkoldertuniek van Paco Rabanne uit 1967, die op de tentoonstelling te zien is naast een 3D-geprinte Balenciaga-pantserjurk.\n <\/p>\n

\n

Vaker dient de brede geschiedenis van de geschiedenis als terugkerende inspiratie voor ontwerpers, zoals Italiaanse renaissanceschilderijen voor Maria Grazia Chiuri bij Christian Dior, middeleeuwse wandtapijten voor Dries van Noten, of 18e-eeuwse delicatessen opgeroepen door John Galliano en Christian Louboutin.\n <\/p>\n

\n

Nu de Paris Fashion Week voor de deur staat, biedt \u2018Louvre Couture\u2019 een bron van inspiratie voor zowel ontwerpers als bezoekers, en belicht de voortdurende dialoog tussen kunst en mode.\n <\/p>\n

\n

\u201cDe tentoonstelling is er niet om te zeggen dat mode wel of geen kunst is,\u201d concludeerde Gabet. \u201cMode gaat over creatie. De artistieke cultuur die grote ontwerpers delen, dat is het leidmotief van de collectie.\u201d\n <\/p>\n

\n

En dit is nog maar het begin van het gesprek. In maart zal het beroemde Parijse museum honderden gasten ontvangen voor het Grand D\u00eener, <\/em>een evenement dat nu al het eerste Franse Met Gala wordt genoemd.\n <\/p>\n<\/p><\/div>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Parijs CNN \u2014 Gedurende zijn legendarische modecarri\u00e8re heeft Karl Lagerfeld volgehouden dat \u201ckunst kunst is, mode mode is.\u201d Maar een nieuwe tentoonstelling, \u2018Louvre Couture, Art and Fashion: Statement Pieces\u2019, zou wel eens kunnen bewijzen dat de overleden Duitse modeontwerper ongelijk had. De tentoonstelling loopt tot 21 juli en toont 45 ontwerpers \u2013 van Chanel en …<\/p>\n","protected":false},"author":38,"featured_media":97962,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"footnotes":""},"categories":[151],"tags":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/irakezen.nl\/du\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/97961"}],"collection":[{"href":"https:\/\/irakezen.nl\/du\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/irakezen.nl\/du\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/irakezen.nl\/du\/wp-json\/wp\/v2\/users\/38"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/irakezen.nl\/du\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=97961"}],"version-history":[{"count":0,"href":"https:\/\/irakezen.nl\/du\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/97961\/revisions"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/irakezen.nl\/du\/wp-json\/wp\/v2\/media\/97962"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/irakezen.nl\/du\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=97961"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/irakezen.nl\/du\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=97961"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/irakezen.nl\/du\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=97961"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}