بمعدل ثابت يصل إلى فيلمين أو ثلاثة أفلام سنويًا (الأفلام القصيرة والطويلة مجتمعة)، أصبح المخرج الروماني رادو جود واحدًا من أكثر المؤلفين إنتاجًا في عصرنا.
وهذا لا يعني دائمًا الجودة أكثر من الكمية. انظر، على سبيل المثال، العام الماضي المحشو دراكولاوالذي تفوق عليه الفيلم الآخر الذي صوره بطريقة ما في نفس الوقت، الدراما البسيطة كونتيننتال ’25. في الواقع، ليست كل أفلام جود متساوية، على الرغم من أنها حتى عندما يتم إنتاجها بسرعة كبيرة، فهي دائمًا مليئة بالانتقادات الاجتماعية والسياسية والابتكارات الأسلوبية وروح الدعابة اللاذعة لدى المخرج.
يوميات خادمة الغرفة
الخط السفلي
قصة عمرها قرن من الزمان تحصل على تحديث ذي صلة.
مكان: مهرجان كان السينمائي (أسبوعي المخرجين)
يقذف: آنا دوميتراسكو، فنسنت ماكين، ميلاني تييري، ماري ريفيير، لوين بوتيليه، أرنو بودوان، إلينكا مانولاتشي
المخرج، كاتب السيناريو: عمل يهوذا
1 ساعة و 34 دقيقة
يوميات خادمة الغرفة (يوميات خادمة)، الذي يمثل أول ميزة لجود باللغة الفرنسية، ويحتوي على كل ما سبق، بالإضافة إلى بنية فوقية ذكية توفر تعليقًا مستمرًا على مصدره الشهير. “تنوع في الرواية”، هو كيف تشرح بطاقة العنوان الافتتاحية هذه النسخة الألف من الكتاب المثير للجدل (في يومه) من تأليف أوكتاف ميربو، والذي تم تحويله سابقًا إلى الشاشة من قبل المؤلفين الثقيلين جان رينوار ولويس بونويل، ثم مؤخرًا بواسطة بينوا جاكوت.
مثل بونويل، الذي يشترك معه في بعض الصلات كمخرج، يضع جود فيلمه في الحاضر ويأخذ الكثير من الحرية مع النص الأصلي، ويرمي الكثير من حبكة الرواية من النافذة. لكنه لا يزال قادرًا على التقاط جوهرها، وتحويل حكاية خادمة مستغلة من القرن التاسع عشر إلى قصة عن مهاجرة رومانية تعمل كمربية أطفال لاثنين من المثقفين الفرنسيين السلبيين العدوانيين.
تدور أحداث الفيلم في مدينة بوردو الجنوبية الغربية الخلابة – والتي لا يخجل جود من ماضيها كمركز لتجارة الرقيق – ويروي الفيلم عدة أشهر في حياة جيانينا (آنا دوميتراسكو الممتازة)، التي تعمل كمربية للبرجوازيين البوهيميين بيير (فنسنت ماكين) ومارجريت (ميلاني تييري، أيضًا في المهرجان مع دخول المنافسة). حياة المرأة).
تم تكليف جيانينا بالطهي والتنظيف واختيار ابنهما الشقيري إلى حد ما لوين (لوين بوتيليه) من المدرسة، وتستعبدهما في فرنسا حتى تتمكن من إرسال الأموال إلى رومانيا، حيث تبقى ابنتها الصغيرة ماريا (صوفيا دراجومان) مع جدتها (ليليانا غيتا) في الريف.
إنها قصة تراها تحدث في العديد من المدن الغربية الكبرى في الوقت الحاضر، حيث يدفع الأزواج الأثرياء للمهاجرين مقابل رعاية الأطفال، في حين أن هؤلاء المهاجرين أنفسهم غالبًا ما يكون لديهم أطفالهم في أوطانهم. يستخدم جود هذا الإعداد لتحديث نظرة ميربو اللاذعة إلى التسلسل الهرمي الطبقي والعبودية المعاصرة، وتسليط الضوء على كيفية بقاء دورة الاستغلال دون انقطاع بعد مرور أكثر من مائة عام.
يضاعف المخرج من تكيفه من خلال قيام جيانينا أيضًا بأداء نسخة مسرحية من يوميات خادمة الغرفة الذي نظمه روماني آخر (يلعبه جود العادي إلينكا مانولاتشي) ويشارك في بطولة زميل أجنبي (أرنو بودوين). يمكن أن تكون مشاهد التدريب لهذا الإنتاج مرهقة إلى حد ما ومبالغ فيها – ماذا سيكون فيلم جود بدون هزة الجماع المفرطة المحاكاة على الأقل؟ – لكنها توفر مرآة جميلة لبقية الحبكة، بغض النظر عن مدى المبالغة في المسرحية.
تتضمن أفضل مشاهد الفيلم تعامل جيانينا مع بيير ومارجريت، وهما زوجان من ذوي النوايا الحسنة. بوبو الذين لا يستطيعون المساعدة في طلبها حوالي نصف الوقت. يتم عرض مهارات Macaigne المحسّنة بشكل جيد في العديد من الحوارات المضحكة التي تجعله يحاول بطريقة خرقاء إقناع المربية بتنفيذ أوامره، بينما يلعب تييري دور أستاذ جامعي متجمد يتصرف في نفس الوقت وهو مهتم بجيانينا ومنخرط تمامًا في نفسه.
من خلال العمل مرة أخرى مع DP Marius Panduru، يعرض Jude هذه المشاهد في لقطات متوسطة واضحة وثابتة تحقق أفضل النتائج من العروض. يعتمد باقي الفيلم على لقطات الهاتف التي التقطتها جيانينا وهي تتجول في بوردو وتتحدث عبر Facetime مع ماريا، التي تفتقد والدتها بشدة ولا تخشى قول ذلك. كاوية مثل هذا الإصدار من مذكرة هو أنه مليء أيضًا بإحساس كامن بالشوق والحزن، بأنك بعيد عن أحبائك في بلد لا يرحب دائمًا.
تصل هذه المشاعر إلى ذروتها قبل عيد الميلاد مباشرة، حيث كان من المفترض أن تسافر جيانينا إلى منزلها وتزور ابنتها للمرة الأولى منذ أشهر. لكن الوصول المفاجئ لجدة لوين (التي تلعب دورها ماري ريفيير المفضلة لدى إريك رومر) ينتهي به الأمر إلى تغيير أجندة الجميع، ويكشف إلى أي مدى لا أهمية لحياة جيانينا الشخصية عندما يتعلق الأمر بخطط عطلات أصحاب العمل.
ربما يأتي حل القصة المشجع إلى حد ما بسرعة كبيرة ولا يحل تمامًا جميع المشكلات التي تواجهها جيانينا، لكن هذا يحدث عادةً في أفلام جود. إنه أقل اهتمامًا بالأقواس الدرامية أو التصعيد العاطفي من اهتمامه باستكشاف فكرة من أكبر عدد ممكن من الزوايا – سواء من الناحية الموضوعية أو السينمائية، ودائمًا مع جرعة كبيرة من الفكاهة السوداء.
هنا، يستخدم نص ميربو كنقطة انطلاق لانتقاد النظام الاجتماعي الحالي، متذبذبًا من السرد لمناقشة موضوعات مثل الشيوعية والماوية ومصير الدكتاتور الروماني تشاوشيسكو (قطع الرأس فكرة متكررة في الفيلم). قد تبدو هذه استطرادات، لكن كل شيء مرتبط ببعضه البعض في فيلم لا يتخلى أبدًا عن رؤيته الحادة للاستغلال الطبقي. قد يظهر الآن بأشكال وتكرارات جديدة، ولكن حتى بعد مرور قرن أو نحو ذلك على صدور الكتاب، تظل القصة نفسها.
