DJ Shadow: ‘Kraftwerk is een toetssteen voor elke fase van mijn carrière’ | DJ Schaduw

Kunt u uw spijt of gemiste kansen uit uw carrière delen? vrouw
In 1999 werd ik door Deftones benaderd om aan White Pony te werken, maar ik was net van Unkle’s Psyence Fiction-album afgekomen. Ik koesterde een hiphopimago en -reputatie, dus ik was op mijn hoede om met iets te werken dat voelde alsof het te alternatief of rockgeoriënteerd was. Dus ik miste het om deel uit te maken van een behoorlijk baanbrekend album. Ik zou niet noodzakelijkerwijs zeggen dat het spijtig is, omdat ik het gevoel heb dat mijn redenering juist was, maar het is een soort gemiste kans.

Was uw stap naar sample-vrije productie op uw recente albums gedreven door de hoofdpijn en de kosten van het opruimen van samples, een verlangen om het creatieve proces fris te houden, of een beetje van beide? RedactieJoe
Zeker allebei. Er zijn momenten in mijn carrière geweest dat ik me afvroeg: zal ik uiteindelijk slechts 15% van mijn catalogus bezitten vanwege alle monsters? Dus dat was een onderdeel ervan. Maar ik werd ook bekend als iemand die voorop wilde lopen bij het maken van muziek met samples, maar ik wist altijd dat ik op zoveel mogelijk verschillende manieren muziek zou willen maken.

Voordat er (digitale audiowerkstations) zoals Ableton of Logic waren, kwam de MPC-sampler het dichtst in de buurt van werken in de doos. Omdat ik niet erg technisch ingesteld ben, was het voor mij gemakkelijk en handig om op die manier te werken. Ik heb samples nooit opgegeven, en ik heb altijd het gevoel dat mijn overstap naar het maken van muziek op andere manieren zeer afgemeten en in een echt tempo is geweest. Het is dus soms interessant als mensen verrast zijn: “Hoe komt het dat er geen stoffige pauzes zijn?” Dat heb ik al gedaan, en ik doe nieuwe dingen. Ik denk dat dat heel belangrijk is voor een kunstenaar om te doen.

Wie waren je favoriete scratch-dj’s uit Groot-Brittannië? Megablast
De groep die er voor mij echt uitsprong was Kapen. DJ Supreme en DJ Undercover waren super invloedrijk. Ik had geen toegang tot veel van de echte hardcore, onafhankelijke, zeer kleine hoeveelheden dingen die destijds uit Groot-Brittannië kwamen. Ik was er zeker naar uit aan het kijken. Ik las Melody Maker en NME bij import omdat ik een muziekfanaat was en ik ze een stuk inclusiever vond. Alles in de VS was destijds echt rock-‘n-roll-gericht, terwijl ik een exemplaar van de NME kon pakken en de 10 favorieten van John Peel kon zien hoog leven records.

Zal AI uiteindelijk een hulpmiddel zijn voor de menselijke creativiteit? Of dood het steendood? 2023 n.Chr
Ik hoop op het beste en verwacht het ergste. Ik ga niet liegen – het houdt me ‘s nachts wakker, niet alleen op muziekgebied, maar als mens. Ik denk dat technologie het vermogen heeft om te bevrijden of te beperken, en we zullen zien waar we terechtkomen. Maar het voelt toch een beetje anders dan alles wat ik in mijn leven ben tegengekomen. Ik kan me duidelijk een tijd herinneren vóór internet en sociale media, en het leven is op zoveel manieren veranderd met de komst van die technologieën. AI lijkt groter dan beide samen. Dus ik hoop dat het niet iets wordt waarbij je overleving afhangt van het feit dat je er zo bedreven en ondergedompeld in bent als mogelijk. Ik geniet van de natuur, ik geniet van de echte, tastbare wereld waarin we momenteel bestaan, en ik zou het vreselijk vinden om te denken dat die wereld niet naast elkaar kan bestaan ​​met wat er aan de horizon ligt.

Vindt u het zoeken naar platen belangrijker dan ooit in een tijd waarin alle muziek binnen handbereik lijkt te zijn? De heer Nick Tudor
Er is een aspect van mijn verzamelen dat aanvoelt als curator, waarbij ik actief probeer verwaarloosde muziek te ontdekken en deze een nieuw publiek te geven. Dat is iets wat ik altijd heb gedaan, zelfs in de jaren 80, toen er echt geweldige hiphop uitkwam en niemand in de stad waar ik woonde leek te weten dat het bestond. Ik zou op school een soort bekering maken en zeggen: “Je moet hiernaar luisteren.” Toen ik begon te graven naar oudere muziek en op zoek ging naar samples en breaks, begon ik jazz, soul, funk, rock, folk en muziek van over de hele wereld te waarderen. Je bent altijd op zoek naar iets dat je raakt, dat je met mensen kunt delen.

Als je terugkijkt op de begindagen van je carrière, wat een enkele niet-muzikale invloed – een film, boek of levensgebeurtenis – uw benadering van sampling en sound design onverwacht heeft gevormd? RonanTierney
De manier waarop ik specifiek over albums denk, en over de hele presentatie, van het artwork tot de titels van de nummers, is altijd beïnvloed door films en boeken, auteurs en schilderijen. Voor mij is alle creativiteit een potentiële bron van inspiratie. Ik werd er als kind echt door geïnspireerd Kies je eigen avonturenboeken. Dat alles past in de manier waarop ik met conventie heb gespeeld. Ik zou hele lange nummers hebben, of tracklijsten waarbij het lijkt op track één, track anderhalf, track twee – wat spelen, opbreken en dingen doen die nog niet zijn gedaan.

Het tv-programma Twin Peaks had een enorme invloed. Ik was een senior op de middelbare school toen die show debuteerde, en alle acteurs daarin speelden senioren op de middelbare school. De manier David Lynch benaderde het narratieve proces was zo ongewoon. Ik dacht altijd: wat als ik datzelfde gevoel van avontuur in mijn liedjes zou toepassen?

Als je de opdracht zou krijgen om een ​​album te maken uitsluitend op basis van de samples van een enkele artiest of band, welke zou je dan kiezen, als eerbetoon? Walmai
Ik blijf er ontzag voor hebben Kraftwerk. Ze zijn zo’n toetssteen voor elke fase van mijn carrière. Het eerste nummer dat ik ooit van hen hoorde was Tour de France in 1983, dus ik was 11; en toen hoorde ik Numbers in een mixshow, gespeeld met een heleboel andere hiphopplaten. Ik wist werkelijk niets van hen. Ik wist niet dat ze uit Duitsland kwamen. Ik had nog nooit van Autobahn gehoord. Ik had geen idee dat de muziek van (Bambaataa Afrika‘s) Planet Rock was gebaseerd op Trans-Europe Express. Dus toen ik meer over de groep te weten kwam en hun eerdere, meer traditionele, op rock gebaseerde platen ontdekte – erg avontuurlijk – is er zoveel te bewonderen. En hun imago is een constante bron van inspiratie, vooral omdat ik manieren heb onderzocht om muziek te maken buiten de sampling om. Hun muziek blijft uniek. Er is niemand anders waarmee ik ze kan vergelijken. Ze worden vaak geïmiteerd en nooit gedupliceerd. En dat is het hoogste compliment dat je een artiest kunt geven.

Wat is het duurst LP in je verzameling, en Zijn er nog platen die u wilt bezitten, maar niet? Zak McKracken
De geldwaarde speelt eigenlijk geen rol in mijn esthetiek als verzamelaar. Ik bedoel, ja, een hoog prijskaartje zal iets een tijdje buiten mijn vermogen houden om het te verkrijgen. Maar ik vind het nog steeds spannender om iets te vinden, gewoon op mijn eigen manier, op mijn eigen tijd.

Ik kom min of meer uit een ouderwetse aanpak die meer te maken heeft met onderweg zijn en bereid zijn wat tijd op te offeren, door een hoop afval te kijken en die ruwe diamant te vinden. De plaat waarvoor ik het meeste geld heb betaald, heb ik zelfs weggegeven – ik heb hem gratis aan een collega-verzamelaar gegeven, gewoon omdat het een bevrijding voelde om dat te doen. Het hielp me herinneren wat graven inhoudt. De waarde zit hem meer in wat ik als muziekliefhebber ergens aan toeken.

Er zijn zeker platen die ik nog steeds wil bezitten, maar het irriteert me niet meer zoals vroeger, waarbij je je op de een of andere manier onvolledig voelt als een fanatieke verzamelaar. Ik geniet liever van elk aspect van de verwerving en het uiteindelijk afstand doen van het object. We zijn toch allemaal slechts tijdelijke verzorgers van deze dingen.

Keer je ooit terug naar je vroege opname-opstellingen? Danozisme
Niet echt, want mijn persoonlijke filosofie is dat het een misvatting is om te proberen het af te leren. Toen ik voor het eerst muziek begon te maken, wist ik niets van geluid of de studio. Ik was volledig autodidact. Maar naarmate je verder gaat en samenwerkt met andere mensen, en je werkt in echte studio’s, en je evolueert… voor mij is er iets artistiek onjuists aan het doen alsof er nooit iets is geleerd. Het gaat erom dat je als maker vooruit blijft gaan.

Hoe heb je uiteindelijk de Koning Gizz remix (van Zwarte Hete Soep)? Nonagon221
Vrij simpel: ze vroegen het. Ik denk dat sommige mensen verbaasd zullen zijn hoe zelden mij voor dat soort dingen wordt gevraagd. Dus elke keer als ik ernaar wordt gevraagd, denk ik: ik zal het eens bekijken. Wat ik altijd tegen mensen zeg, is: laat mij er maar mee rommelen, en als ik denk dat ik iets leuks kan doen, laat ik het je weten. En dan kunnen we dingen formaliseren. Maar ik hou er niet van om mijn werk met enige verwachting te belasten of betaald te krijgen totdat ik weet of ik denk dat ik iets leuks kan doen.

Die remix was behoorlijk snel en pijnloos, zoals het gaat. Ik probeer graag verschillende doelgroepen te raken, wenkbrauwen op te trekken en verschillende dingen te doen. Eerlijk gezegd was het gewoon iets leuks om te doen tijdens een behoorlijk ellendig Covid-jaar.