Lorde: Virgin Review – Chaos, Carnality and Dwulsions ontmoeten cataclysmic refreinen | Lorde
In april, Lorde Lanceerde haar vierde album met een kort guerrilla -optreden in New York. Een bericht dat fans vertelt haar te ontmoeten in Washington Square Park – ogenschijnlijk voor een video -shoot – veroorzaakte chaos, gelukkig van de variëteit die wordt gefilmd op meerdere camerafoons en viral wordt op sociale media. Duizenden kwamen opdagen en de politie sloot het evenement af, maar degenen die hen ontweken werden uiteindelijk beloond door Lorde die optrad naar een nieuwe single Wat was dat met indrukwekkende verve, gezien het feit dat ze op dat moment op een kleine houten tafel stond.
Het was verrassend. Lorde’s laatste release, 2021’s Zonne -energieWas niet het enige album van die periode waarin een vrouwelijke artiest die in haar tieners beroemd was geworden sterk suggereerde dat dit een levende nachtmerrie was-Billie Eilish’s gelukkiger dan ooit en Olivia Rodrigo’s lef deed ook, maar het was de enige die het label of de Radio heeft geëtst. punt. Op een ander: “Als u op zoek bent naar een redder, nou dat ben ik niet.” Maar zonne-energie bleek slechts een office-bericht te zijn. Vier jaar later en Lorde is niet alleen terug, maar blijkbaar terug in de scherpe ogen feestmeisje van 2017’s Melodrama. Wat was dat vergelijken met het gevoel van het gevoel van roken tijdens MDMA. “Het is een prachtig leven, dus waarom spijlen spijlen?” Ze haalt zijn haalt op opener hamer. “Ik tranen tranen en ze betalen me om het te doen.”
Het album bevat elektronica die chatter, kloppend en regelmatig in dikke, rave-y hands-in-the-air riffs, een groot aandeel knallers naar ballades en een overvloed aan grote refreinen. De ballades neigen naar het epische in plaats van introspectief, met zelfs gebroken glas, het nummer over de strijd van de zanger met een eetstoornis, het inpakken van een haak waar je je een stadionpubliek kunt voorstellen dat mee zingt. In die zin lijkt Virgin misschien een daad van consolidatie – veel dichter bij melodrama, omdat hij werd geprezen als een moderne klassieker, dan de ingetogen en polariserende zonne -kracht. Maar het lijkt oneindiger waarschijnlijk dat Lorde opnieuw is verschenen omdat ze iets fris te zeggen heeft in plaats van haar commerciële pop -bonafiden opnieuw te bevestigen.
Ondanks het gepraat over pillen, dansen en promiscuïteit, is de algehele toon van Virgin aanzienlijk anders. Melodrama was een album dat betrekking had op gebeurtenissen die zich in je late tienerjaren voordoen, van experimenten met drugs tot eerste grote liefdesverdriet. Acht jaar later wordt Virgin achtervolgd door een soort angst uit de late 20e, geboren uit het gevoel dat je nu ongenoegen een volwassene bent, ongeacht of je je een voelt, of dat je nog steeds, zoals Grwm zegt, “springen van steen naar steen in de rivierbedding … op zoek naar een gekweekte vrouw”. Op Shapeshifter brengt een one-night stand ennUi en een irrationele angst dat dergelijk gedrag dwangmatig is: “Als ik het in orde ben, waarom kan ik dan niet stoppen?”
Er is meer liefdesverdriet, maar deze keer wordt het aangescherpt door het gevoel dat de zonnige relatie bedoeld was de Relatie: het album eindigt met Lorde die de uitdrukking herhaalt “Ben ik ooit weer liefhebben?”, Een sentiment dat ook op de loer ligt rond Man of the Year, actuele zaken en wat was dat. Het is vermeldenswaard dat het beladen onderwerp steevast is om te houden van zelfbewustzijn en uitbarstingen van scherpe humor. Over de huidige zaken wordt een romantische weergave van liefde die bloeit onder een maansverduistering plotseling aardachtig: “Je proefde mijn ondergoed / Ik wist dat we werden geneukt.”
Evenzo, ondanks de refreinen en de euforische riffs, is het geluid van Maagd merkbaar onrustig en ruw. De synths zijn vervormd op een manier die het resulterende geluid gecorrodeerd voelt; De meer ambient texturen hebben de neiging om door de nummers als ontwerpen van ijzige lucht te windvonden. De melodielijnen worden regelmatig verstoord door uitbarstingen van onbegrijpelijke, verminkte zang die plotseling lijken dan verdwijnen. De grootste ballade, Man of the Year, bouwt op tot een climax die minder opbeurend is dan paniek-inducerend: de raar geknipte klinkende drums voelen te luid aan, ponsen door al het andere in onregelmatige staccato-uitbarstingen; De bovengenoemde vervorming sekt alles, inclusief de zang; De elektronica krijgt een straffende, industriële cast.
Overal lijkt Lorde minder als een kunstenaar die vroeger voormalige glorie herhaalde dan iemand die haar carrière begon rechtstreeks met haar collega -tieners te spreken over dingen die ertoe deden – en de weg vrijmaken voor Billie Eilish, Olivia Rodrigo et al in het proces – die naast haar fans blijft groeien. Dat is altijd een zware klus, maar één Lorde lijkt meer dan in staat te zijn om te schrijven dat zo bekwaam en scherp blijft als het deed toen ze voor vroegtijdig de obsessie van Pop met een onbereikbare levensstijl uit een buitenwijk van Auckland in 2013 was.
Deze week luisterde Alexis naar
Westside Cowboy – Oké goed
Een korte, hectische, verstevige uitbarsting van chaotische, bestrating-achtige alt-rock: feedback, gitaarriffs die in chaos ontrafelen, overal in iets meer dan 90 seconden gedaan.


