‘Onze nummers duren drie minuten maar ze voelen als een uur’: de terugkeer van Spinal Tap – een exclusieve die tot 11 gaat! | Films

SPinal Tap herinnert zich de oude tijd. Het was 1966, en de Young Beat -groep uit Squatney in Oost -Londen – nog steeds, op dat moment, de Thamesmen – leerden hun act in de stoere clubs van het Benelux -circuit. Een jonge band uit Groot -Brittannië kon veel leren, tegenover losbandige menigten Nederlanders, Vlammen, Waloons en Luxembourgers. Welke lessen hebben Tap genomen vanaf dat jaar?

“Als je heel hard spreekt, is het goed als je geen van de lokale taal hebt”, zegt David St Hubbins, Leonine Lead -zanger van Tap.

“Het Belgische bier is erg goed”, biedt Nigel Tufnel, de hoofdgitarist die Legions inspireerde. “En als je er genoeg van hebt, kun je vrijwel de taal spreken.”

En is het waar wat ze zeggen over vrouwen uit Luxemburg?

“De weinige vrouwen die ik uit Luxemburg heb ontmoet, je zou een optreden doen en een meisje komt naar boven en zegt iets tegen je, en je zegt iets tegen haar. En ze zegt: ‘Niet bloedig waarschijnlijk’, zegt Tufnel. “Dat is vooral wat het was.”

“Ze zijn niet zoals de meisjes uit Liechtenstein.” Dat is Derek Smalls, bassist, pijp-roker, azijnexpert en enigma gewikkeld in een raadsel gewikkeld in een snor. “Praat niet eens over de meisjes uit Liechtenstein.”

“Nou, er is dat Bertrand Russell citaat over de Liechtenstein -vrouwen,” zegt Tufnel. “Maar ik kan het niet citeren, omdat het onbeleefd is.”

Wat een sensatie is het om deze drie ondermaatse pioniers van British Rock weer samen te horen, zij het kort. In 1984, de documentaire van Marty Dibergi, is Spinal Tap de band vastgelegd die uit elkaar viel op een rampzalige Amerikaanse tournee, en bracht op de een of andere manier hun markeercarrière nieuw leven in. Nu zijn de filmmaker en de band herenigd, waarbij de Tap opnieuw wordt samengesteld voor een laatste contractueel verplichte show in New Orleans, in Spinal Tap II: het einde gaat verder.

De grootste schok is niet dat TAP herenigd is – Hope Faith, dochter van hun voormalige manager Ian, had de juridische macht om hen te dwingen dit te doen – maar dat ze Dibergi toestonden het te documenteren. De eerste film had ze als buffons geschilderd – jarenlang klaagde de band dat hij alleen de keren liet zien dat ze verdwalen op weg naar het podium, nooit de keren dat ze het haalden. Het leek passend dat de eigen carrière van Dibergi had moeten blijven vastgelopen na zijn volgende film, Kramer vs Kramer vs Godzilla, en ook passend, dat het tik zou moeten nemen om zijn dromen nieuw leven in te blazen. Maar waarom zou je hem weer aan boord laten?

“Toen Hope Faith naar ons toe kwam en ons vertelde dat we nog een optreden verschuldigd waren, dachten we dat we er een stuk verandering van zouden kunnen maken, en de enige regisseur die we persoonlijk wisten was deze man met wie we tientallen jaren onderhandelingen hadden om zowel zijn naam als de onze uit de eerste film te hebben,” zegt St Hubbins. “Dus we zeiden: ‘Laten we hem bellen.'”

“Niemand anders wilde het doen.” Smalls zegt. “We dachten dat hij na vier decennia misschien iets heeft geleerd.”

Hij heeft het niet, toch?

“Nee, duidelijk.”

Dit is Spinal Tap onbedoeld een klassieker, niet als een filmisch equivalent van Ian Hunter’s dagboek van een Rock’n’roll -ster – zijn verslag van het toeren van de VS met Mott the Hoople – maar als een komedie. Dibergi’s talent – als hij er een had – was om alle momenten van triomf te missen en alleen de bathos vast te leggen. De film won tap een enorme nieuwe aanhang – genoeg voor hen om Arenas opnieuw te headline en Glastonbury’s Pyramid -podium te spelen – maar het publiek geloofde allemaal dat ze comedians keken.

“Luister,” zegt St. Hubbins, “we hebben hun geld en ze kunnen wegnemen wat ze willen. Hopelijk wat merchandise.”

Mensen zeiden dat dit spinale tap was, moest zijn vervalst, dat niemand in het echte leven zo ijdel, dom en pretentieus is. “Wel, de waarheid is vreemder dan fictie,” zegt Tufnel. “Fictie moet logisch zijn. En als er één ding is dat we aan die film hebben gebracht, was het een soort zinloosheid.”

Het succes van de film betekende dat TAP in de bijzondere situatie was om veel populairder te zijn in dat opvolging van hun carrière, in plaats van toen ze in de jaren zeventig op de creatieve troon zaten. Hun populariteit is in omgekeerde verhouding tot de hoeveelheid muziek die ze opnemen. Waarom is dat gebeurd?

“Ik denk dat het antwoord twee woorden is: omgekeerd magnetisme,” zegt Smalls.

En als je nog twee woorden zou kunnen gebruiken om dat uit te breiden?

“Ik zou tegenpolen tegenpolen zeggen. OK, het is wetenschappelijk. Als je naar de wetenschap kijkt – en het is in alle boeken – kijken mensen ernaar en ze zeggen: ‘Kijk wat het hier zegt.’ Polaire tegenstellingen, omgekeerd magnetisme.

Bijna alle tap’s catalogus is sinds de release niet beschikbaar (op een gegeven moment ondernam hun toenmalige label, megafoon, juridische stappen om te voorkomen dat ze muziek maken). Van de Spinal Tap Sings in 1967 (luister naar de) Flower People en andere favorieten tot Gell the Glove uit 1982, maakte de band 11 studioalbums (plus vier geruchten niet -vrijgegeven platen), twee live albums, evenals het solo -project Clam Caravan van Tufnel.

Sinds 1984 is het enige dat beschikbaar is, de soundtrack van de film, met een selectie nummers van die albums, vervolgens de Break Like the Wind van 1992, een mix van nieuwe nummers en heropnames, vervolgens een vergelijkbare Melange op 2009 Back from the Dead. Het probleem is dat al bijna 50 jaar het eigendom van de catalogus van TAP verspreid is. Op een gegeven moment was het eigendom van schaduwrijke Iraanse agenten, voordat Ian Faith zijn eigen dood vervalste en de nummers verspreidde rond diverse vervaagde beroemdheden, waaronder Mario Andretti en Billie Jean King. Nu, zelfs als TAP de catalogus opnieuw wilde uitbrengen, konden ze het niet vinden om het terug te kopen.

Maar voor hardrock -fans is dit een tragedie. Omdat het stukje muziek dat we beschikbaar hebben, ons vertelt dat TAP tot de groten van Hard Rock behoorde. Vanavond ga ik je rocken (vanavond) is een riff om hele lotta rosie te rivaal; Stonehenge propt meer ideeën in zijn looptijd dan Francis Ford Coppola deed in 10 uur pedevaderfilms.

De meer anale geobsedeerde door de baanbrekende drie-bass-opstelling van de Big Bottom uit 1970, maar denk aan de extatische release van zijn koor. Het verbazingwekkende Amerika duurt slechts drie en een halve minuut, maar lijkt zo veel langer te blijven (“het voelt als een uur”, merkt Smalls op). De single The Majesty of Rock uit 1992 is een van de grootste singles van zijn decennium (St Hubbins zegt dat er misschien wat geld in zit voor mij als een vermelding ervan de streamingfiguren schoont).

Toen de eerste film uitkwam, werd Hard Rock kritisch veracht – John Paul Jones sprak over onaantastbaar te zijn na Led Zeppelin Split; Black Sabbath was een schokkende puinhoop; AC/DC werden beschouwd als troglodytes. Nu worden ze allemaal gezien als legendes, en hadden tapalbums zoals intraveneuze de Milo, Brainhammer en stil, maar dodelijk kreeg de Deluxe Box Set -behandeling, ze kunnen worden gezien als de gelijken van fysieke graffiti, sabotage en terug in het zwart. Of tenminste de gelijken van in de buitendeur, headless kruis en vliegt op de muur.

En, oh, om de band in de volledige vlucht te hebben gezien in 1969, toen ze het stille maar dodelijke album Live opnamen, de twee uur durende gitaar tour de force short en zoet bewerkt tot iets minder dan 19 minuten.

“Stil maar dodelijk was een ironische titel,” zegt St Hubbins. “Ironisch omdat het vrij luid was en niemand werd gedood. Ik herinner me een gedeelte, Nige, waar je zeven minuten dezelfde noot speelde. Het was opmerkelijk: als een Andy Warhol -film. Je gaat, godzijdank is dat voorbij. Maar tegelijkertijd voel je je gefotiveerd.”

Terwijl St Hubbins en Tufnel versnipperden, zegt Smalls: “Ik probeerde berichten met mijn geest te verzenden: speel langer! Speel korter! Ga uit! Ik denk dat het communiceerde. Ik weet het niet. Ze zouden het weten.”

Met instrumentale secties die twee uur duren, had het publiek de gelegenheid om er echt een avond van te maken, herinnert de band zich. Fans zouden de locatie verlaten voor het avondeten en dan terugkomen voor het einde van de set. “Het enige dat je niet wilt, is een hongerig publiek,” zegt Smalls. “Dus het feit dat ze konden verdwijnen en terugkomen was cruciaal.”

“Gegroet verzadigd!” St Hubbins zegt.

Tegenwoordig zijn het drietal verspreid, maar St. Hubbins en Tufnel kennen elkaar sinds de kinderschoenen, toen ze Nextdoor-buren waren in armoede getroffen squatney. Het gebied bestaat niet meer – vermoedelijk geschreven uit de geschiedenis in de reorganisatie van de lokale overheid van 1974 – maar wat detectivewerk kan onthullen waar het ooit was.

De concertvideo van 1994 The Return of Spinal Tap liet het paar zien dat terugkeerde naar hun oude straat, en op de achtergrond stond een pub genaamd The Gun. Diezelfde pub is nu een gastropub, en het ligt ten oosten van het eiland honden (“Hoe geadverteerd als Engeland vanavond vanavond voor de vrouwelijke euro’s. In werkelijkheid een tv met gemiddelde grootte zonder geluid”, zegt Cameron op TripAdvisor).

“Gastro? Wat betekent dat echt behalve, weet je, slecht?” Vraagt ​​Tufnel.

“Hier is een aanwijzing,” zegt Smalls. “Gastro -intestinaal. U wilt eten in een pub die zichzelf daarna heeft genoemd? Nee.”

“Het hele noordelijke uiteinde van Squatney is nu een gigantische Sainsbury’s”, zegt St Hubbins. “Of dat nu een verbetering is of niet …”

“Maar dat vertelt je iets,” staat Tufnel erop. “Omdat het geen Waitrose is.”

Nee, maar het is geen Lidl of een Aldi.

“En het is ook geen Tesco,” zegt St Hubbins. “Het is heel specifiek.”

Tik, het zou eerlijk zijn om te zeggen, zijn niet de grootste communicators met elkaar, of iemand anders, een toon die is ingesteld door de sparren van Tufnel en St. Hubbins. Wanneer beseften ze, onder het geklets en de joshing, dat er een diepe en oprechte afkeer tussen hen was?

“Het is geen afkeer!” Tufnel protesten.

“Nee, het is een animus,” stemt St Hubbins ermee in. “Ik noem het graag een animus of een vijandschap, alleen omdat ze meer lettergrepen hebben.”

Misschien leidde dat falen om te communiceren tot een van TAP’s geboren in de VS -momenten, toen ze – zoals Bruce Springsteen – een liedje hadden geïnterpreteerd. Bitch School, van pauze als de wind, werd wijd en ten onrechte veroordeeld omdat hij seksistisch was, vrouwen als dieren afbeelden, gewoon omdat mensen te dom en lui waren om aandacht te schenken aan de teksten. De video werd zelfs verbannen uit een van de kleinere videokanalen van Australië.

“Je hebt het precies geraakt: dom en lui”, zegt Tufnel. “Het is duidelijk waar dat nummer over gaat, en het is zo frustrerend.”

Het echte verdriet is dat het nummer noodzakelijker en relevant is dan ooit: in een tijdperk van nieuwsverhalen over pestkop XL’s en statushonden hebben we popnummers nodig die de behoefte aan hondentraining benadrukken. “Het echte probleem,” zegt Smalls, “is dat ze die nummers sluiten omdat ze geen geld meer hebben om teven te onderwijzen.”

“Er was een vierde vers, dat specifiek ging over castreren en casteren,” zegt St Hubbins. “Dat heeft het misschien nog erger gemaakt.”

Ik weet waar ik denk dat de tik in het Britse rock -pantheon staat. Maar waar denken ze dat ze rangschikken, ervan uitgaande dat de Beatles geen 1 zijn en de stenen nr. 2?

“Maak je een vergelijking met de Premier League en ga je dan vanaf daar naar beneden?” Vraagt ​​Tufnel. “We zijn misschien in de mid-league. In de hoop om omhoog te gaan, maar de zekerheid dat je niet naar de Northern League gaat. Ik zou zeggen 77e.”

“We staan ​​op de schouders van ze kunnen reuzen zijn,” zegt St Hubbins.

Het is geweldig om ze terug te hebben. Vanavond gaan ze je rocken (vanavond).