Road Trip Horror is behendig maar overbodig

Een roadtrip onder jeugdvrienden verandert in een lange rit door de hel-of een opvallende metafoor voor de existentiële angst voor het leven na de college-in het gespannen debuut van regisseur Alexander Ullom, Het eindigt.

Het maximale uit één locatie, één voertuig en vier acteurs, de film melkt zoveel mogelijk uit een vergezocht scenario dat het spanning-niveau relatief hoog houdt, hoewel het niet veel neerkomt op veel zodra het gas op is.

Meer conceptuele horror dan bloederige nagelbijter, Het eindigt volgt in de voetsporen van andere “it” -titled indie screamers zoals David Robert Mitchell’s Het volgt en Trey Edward Shults ‘ Het komt ‘s nachts – Twee films waar een onverklaarbaar fenomeen onze donkerste innerlijke angsten verandert in dodelijke abstracte bedreigingen. Hier is de dreiging zo bizar dat het niet gemakkelijk is om je hoofd eromheen te wikkelen, daarom verdient Ullom de eer voor het leveren van zo’n dubieus hoog concept met veel regie -vaartuig.

Het veld is duidelijk genoeg: vier 20-jarige vrienden-James (Phinemas Yoon), Day (Akira Jackson), Fisher (Noah Toth) en Tyler (Mitchell Cole)-vertrokken voor een maaltijd ‘s avonds laat, een donkere weg door het bos rijden. Op een gegeven moment missen ze een beurt en raken dan een doodlopende weg die niet eens op de GPS staat. En dan, op de een of andere manier, rijden ze niet meer op een regelmatige weg, maar op wat een tweebaans snelweg naar de hel is of een schilderachtige route door het vagevuur. Wanneer ze proberen te stoppen, zijn een horde schreeuwende gekken – zijn ze zombies? Hongerige film Extra’s? – Kom het bos uit rennen en dwingen hen om te blijven rijden, nou ja, voor altijd.

Het is veel om te verteren voor wat begint als een casual vreugde rit, maar Ullom scholt deze bizarre plotpunten met relatieve zorg, waardoor het scenario geloofwaardig genoeg lijkt. Zodra het podium is ingesteld en de vier knoppen zich realiseren dat er geen gemakkelijke manier is om aan hun lot te ontsnappen (de Eindbestemming Franchise komt hier ook in me op), ze brengen de rest van de film door met proberen het beste of slechtste van hun helse hachelijke situatie te maken.

Dit is waar Het eindigt Sluit struikelt, of liever, en raakt wat snelheidsstoten. Zelfs als de uitvoeringen solide zijn, zijn de personages nooit helemaal dwingend genoeg om zo veel rijtijd met hen te rechtvaardigen. Het is niet zo dat ze geen echte mensen lijken – en Ullom heeft een talent voor generatie z -scherts – maar ze slagen er nooit in om het verhalende huis te dragen na de openingswending.

Van de vier heeft Tyler, een lokale jongen die niet naar de universiteit ging zoals zijn vrienden en werkt als een HVAC -technicus, misschien wel het meest interessante traject. Hij heeft al ervaren wat het volwassen leven biedt en is veel helderder over de hel die ze allemaal voor elkaar krijgen, alsof hij het al zag aankomen. James, die de held van de film wordt, is bijna het tegenovergestelde: hij is goed opgeleid en heeft grote dromen voor de toekomst, waardoor hij veel meer bereid is om de beproeving te overleven dan de anderen.

Omdat Ullom nooit probeert de bron van al deze krankzinnigheid uit te leggen, wordt er van ons verwacht dat we samen met zijn grote metaforen rijden – over de lange, enge weg naar de toekomst, enz. – tot het bittere einde. Uiteindelijk verliest zijn film stoom wanneer het gewoon doorgaat en zonder verdere uitleg gaat, zelfs als het voldoende spanning in stand houdt dankzij de scherpe richting en pacing van Ullom.

Zoals veel filmmakers weten, kan het fotograferen van rijscènes op zichzelf een helse ervaring zijn, waarvoor autobevestigingen, kweeksen en allerlei extra uitrusting nodig zijn. In die zin verwerft Ullom zichzelf extreem goed en vertrouwt hij op slechts een krappe stationwagen en wat eruit ziet als hetzelfde stuk weg honderden keren gekopieerd, maar zijn film van begin tot eind visueel inventief maakt.

Cinematografen Evan Draper en Jazleana Jones maken de verlichting zo naturalistisch mogelijk, afwisselend tussen duistere nachtscènes en zonovergoten stukken daglicht. Het is een patroon dat zichzelf herhaalt totdat het een ander soort hel wordt – of anders een visie op hoe het leven is als je opgroeit en een baan krijgt, dan dezelfde routine moet blijven doen tot je laatste stervende dag.